Prolog

In diesem Artikel geht es um das narrative Gerät. Für den kompilierungsbezogenen Begriff siehe Funktionsprolog. Für die Computerprogrammiersprache siehe Prolog. Für andere Verwendungen siehe Prolog (Disambiguation).

A Prolog oder Prologe (aus griechisch πρόλογος Prólogos, von πρό Profi, "vor" und λόγος Lógos, "Wort") ist eine Öffnung für eine Geschichte, die den Kontext festlegt und Hintergrunddetails enthält, oft eine frühere Geschichte, die sich mit der Hauptinformation befasst, und andere verschiedene Informationen. Der alte Griechische Prólogos beinhaltete die moderne Bedeutung von Prolog, war aber von größerer Bedeutung, eher der Bedeutung von Vorwort. Die Bedeutung des Prologs in daher Griechisches Drama war sehr großartig; Es nahm manchmal fast den Platz einer Romanze ein, an die oder zu einer Episode, in der das Stück selbst erfolgreich war.

Latein

Kunstwerke von Gustave Doré.
Titelseite von 1616 Druck von Jeder Mann in seinem Humor, ein 1598 -Spiel des englischen Dramatikers Ben Jonson. Das Stück gehört zum Subgenre der "Humurs Komödie"

Auf dem lateinischen Stadium war der Prolog oft aufwändiger als in Athen, und in der sorgfältigen Zusammensetzung der Gedichte, die Plautus Präfixe seiner Stücke Wir sehen, welche Wichtigkeit er diesem Teil der Unterhaltung gegeben hat. manchmal wie im Vorwort zum RudensDer Plautus erhebt sich auf die Höhe seines Genies in seinen geschickten und romantischen Prologen, die normalerweise in den Mund von Personen gelegt werden, die im Stück selbst keinen Auftritt haben.

Molière wiederbelebte den Plautianer Prolog in der Einführung in seine Amphitryon. Racine stellte Frömmigkeit als Sprecher eines Prologs ein, der seine Chortragödie von eröffnete Esther.

Die Tradition der Alten wirkte sich lebhaft auf unsere eigenen frühen Dramatiker aus. War nicht nur das Mystery spielt und Wunder der Mittelalter Begonnen von a PredigtAber als das Drama in seinem modernen Sinne in der Regierungszeit von Elizabeth eingeweiht wurde, kam der Prolog damit, direkt aus der Praxis von Euripides und angepasst. Terence. Sackville, Lord Buckhurstbereitete eine Art Prolog in der dummen Show für seine vor Gorboduc von 1562; und er schrieb auch einen berühmten Induktion, was praktisch ein Prolog ist, zu a Miscellany von kurzen romantischen Epen von verschiedenen Händen.

Elizabethan

Prologe des Renaissance -Dramas haben häufig eine spezifische Funktion des Übergangs und der Klärung für das Publikum geleistet. Als direkte Ansprache eines Schauspielers war der Prolog als Aufmerksamkeit des Publikums auf die Aufmerksamkeit und das Mitgefühl des Publikums und lieferte historische Kontext, einen Leitfaden für Themen des Stücks und gelegentlich einen Haftungsausschluss.[1]: 17 In diesem Modus würde ein Prolog wie jede Skriptleistung als Text, der Schauspieler, der diesen Text spricht, und die Darstellung der Sprache, wie sie gesprochen wird, existieren.[1]: 1 Durch die Einführung des Publikums von der Realität in die Welt des Stücks, die Prolog Grenzen zwischen Publikum, Schauspielern, Charakteren, Dramatikern überschreiten - schafft es im Grunde genommen eine Unterscheidung zwischen dem imaginären Raum innerhalb des Stücks und der Außenwelt.[1]: 2 Ben Jonson Es wurde oft festgestellt, dass der Prolog das Publikum an die Komplexität zwischen sich und allen Aspekten der Leistung erinnert.[2]

Der Schauspieler, der den Prolog rezitiert, würde schwarz gekleidet erscheinen, ein starker Kontrast zu den aufwändigen Kostümen, die während des Spiels verwendet werden.[3] Der Prolog entfernte seinen Hut und trug kein Make -up. Möglicherweise hat er ein Buch, eine Schriftrolle oder ein Plakat mit dem Titel des Stücks getragen.[1]: 24 Er wurde von drei kurzen Trompetenanrufen vorgestellt, bei denen er eintrat und eine Position nach unten einnahm. Er machte drei Bögen auf die derzeitige Weise des Gerichts und sprach dann das Publikum an.[1]: 26–27 Der elisabethanische Prolog war einzigartig darin, Aspekte sowohl klassischer als auch mittelalterlicher Traditionen einzubeziehen.[1]: 13 In der klassischen Tradition entsprach der Prolog an eines von vier Subgenres: die sustatikos, was entweder das Stück oder den Dichter empfiehlt; das Epitimetikos, in dem ein Fluch gegen einen Rivalen oder Dank an das Publikum gegeben wird; Dramatikos, in der die Handlung des Stücks erklärt wird; und Mixtos, das all diese Dinge enthält.[1]: 13 In der mittelalterlichen Tradition werden Ausdruck von Moral und Bescheidenheit gesehen,[1]: 14 sowie ein meta-theatralisches Selbstbewusstsein und ein unverfrorenes Bewusstsein für den finanziellen Vertrag, der von bezahlten Schauspielern und Dramatikern und einem bezahlten Publikum beteiligt ist.[1]: 58

Verwendung in Fiktion

Prologe werden seit mindestens zum Zeitpunkt des Zeitpunkts seit langem in nicht-dramatischer Fiktion verwendet Geoffrey Chaucer's Canterbury TalesObwohl Chaucer Prologe für viele der Geschichten hatte und nicht an der Vorderseite des Buches.

Das Roman Museum of Eterna vom argentinischen Schriftsteller Mazedonio Fernandez hat über 50 Prologe des Autors. Ihr Stil variiert zwischen metaphysischen, humoristischen, psychologischen Diskussionen über die Kunst des Romans usw.

Siehe auch

Verweise

  1. ^ a b c d e f g h i Bruster, Douglas; Weimann, Robert (2004). Prologe zu Shakespeares Theater. Routledge. ISBN 9781134313709. OCLC 252704697.
  2. ^ Höhle, Richard; Schafer, Elizabeth (1999). Ben Jonson und Theater: Performance, Praxis und Theorie. Hoboken: Routledge. p. 24. ISBN 9780203981375. OCLC 437147635.
  3. ^ White, Martin (1998). Renaissance -Drama in Aktion: Eine Einführung in Aspekte der Theaterpraxis und -aufführung. Routledge. p. 125. ISBN 9780415067386. OCLC 38016622.

Zuschreibung