Produktionsdesigner

Im Film und Fernsehen, das Produktionsdesigner ist die Person verantwortlich für die allgemeine Ästhetik der Geschichte. Das Produktionsdesign vermittelt den Zuschauern ein Gefühl für die Zeitspanne, den Handlungsort und die Charakteraktionen und Gefühle. Direkt mit dem arbeiten Direktor, Kameramann, und HerstellerProduktionsdesigner spielen eine wichtige kreative Rolle bei der Schaffung von Filmen und Fernsehen. Der Begriff Produktionsdesigner wurde von geprägt von William Cameron Menzies Während er an dem Film arbeitete Vom Winde verweht.[1] Produktionsdesigner sind häufig miteinander verwechselt mit Art Direktoren[2] Da die Rollen ähnliche Verantwortung haben. Produktionsdesigner entscheiden das visuelle Konzept und kümmern sich um die vielfältige und vielfältige Logistik von Filmemachen einschließlich Zeitplänen, Budgets und Personal. Kunstdirektoren verwalten den Prozess des Erstellens der Bilder, die von durchgeführt werden von Konzeptkünstler, Grafikdesigner, Set Designer, Kostümdesigner, Beleuchtungsdesigner, etc.[3] Der Produktionsdesigner und der Art Director leiten ein Team von Einzelpersonen, um die visuelle Komponente des Films zu unterstützen. Abhängig von der Größe der Produktion kann der Rest des Teams enthalten Set Dekoratoren, Käufer, Kommoden, Läufer, Grafikdesigner, Entwürfe Menschen, Requisiten -Hersteller und setzen Bauherren.[4]

Verfahren

  1. Der Produktionsdesigner liest die Kategorien und Zuordnungskategorien basierend auf den erforderlichen visuellen Komponenten wie Innen-, Außen-, Ort, Grafik, Fahrzeugen usw. Die Diskussion mit dem Regisseur ist zu Beginn des Produktionsdesignprozesses unerlässlich. In dieser Diskussion klärt der Produktionsdesigner den Ansatz und den Fokus, der für das visuelle Design jeder Szene erforderlich ist.
  2. Der Produktionsdesigner wird zu Recherchen übergehen, was in jedem Entwurfsprozess wichtig ist. Sie werden verwenden Mood Board Das besteht aus Bildern, Skizzen, Inspiration, Farbmustern, Fotos, Textilien usw., die bei der Ideen helfen. Das Erlernen von Zeitraum, dem Ort und der Kultur hilft auch dabei, eine Idee zu finden. Darüber hinaus muss die PD planen, einen überzeugenden Raum innerhalb eines Budgets zu schaffen. Daher ist es wichtig, dass der Raum über den Charakter sprechen oder den Fluss der Geschichte verbessern kann, anstatt mit unnötiger Dekoration gefüllt zu werden. Darüber hinaus beeinflusst es auch den Ort des Dreharbeitens, sei es in einem Studio oder an einem bestimmten Ort.
  3. Der Produktionsdesigner wird das sicherstellen Alle visuellen Komponenten des Films sind in allen Phasen des Produktionsprozesses abgeschlossen.[klären]

Die Bedeutung des Produktionsdesigns

Das Produktionsdesign spielt beispielsweise im Film eine wesentliche Rolle beim Geschichtenerzählen TitanicWenn die Charaktere Jack und Rose nach dem gesunkenen Schiff im kalten Wasser sind, wissen wir, dass sie wegen der Kulisse kalt sind: Es ist Nacht und es ist Eis auf den Haaren. Ein spezifischeres Beispiel ist Der Zauberer von Oz, in dem wir wissen, dass die Geschichte auf einem Bauernhof stattfindet, weil der Ballen von Heu Dorothy und die Tiere sowie den typischen Holzzaun herumlehnt. In der Szene, in der Dorothys Hund weggenommen wird, wissen wir, dass es in ihrer Tante und ihrem Onkelhaus passiert, was mehr Spannungen verleiht Ein Außenseiter, Frau Gulch, die Dorothys private und sichere Zone (ihr Zuhause) betritt. Jane Barnwell gibt an, dass der Ort, in dem die Charaktere existieren, Informationen über sie liefert und die Fließfähigkeit der Erzählung verbessert (175).[5] Stellen Sie sich vor, Dorothys Zuhause war schmutzig und jeder in ihrem Haus war unordentlich gekleidet, der Betrachter hätte den Außenseiter stattdessen unterstützt, vielleicht dachte der Außenseiter in gewisser Weise den Hund aus einer ungesunden Umgebung. Darüber hinaus macht die Kleidung der Charaktere, insbesondere die von Frau Gulch, die Beschreibung „eigener Hälfte des Landkreises“ zuverlässiger bei der Darstellung von Frau Gulch und unterstützt auch den Grund, warum Dorothy nicht gegen Frau Gulch rebellieren kann, indem sie den Hund aufnimmt. Dies bedeutet jedoch nicht, dass die Einstellung oder das Kostüm extrem detailliert und mit Informationen überfüllt sein sollte. Das Ziel ist es, dass der Betrachter diese Elemente jedoch nicht bemerkt, wie das Produktionsdesign funktioniert. Jon Boorstin erklärt in seinem Buch, Filme funktionieren funktionieren wie ein Filmemacher, dass der Hintergrund, die Kamerabewegung oder sogar der Soundeffekt als gut gemacht wird, wenn der Betrachter sein Aussehen nicht bemerkt.[6]

Gesellschaften und Handelsorganisationen

In den Vereinigten Staaten und Britisch-Kolumbien, Produktionsdesigner werden von mehreren lokalen Gewerkschaften der vertreten Internationale Allianz der Mitarbeiter der Theaterstufe (Iatse). Lokal 800, die Art Directors Guild, vertritt Produktionsdesigner in den USA, mit Ausnahme von New York City und seiner Umgebung.[7] Diese Mitglieder werden durch lokale 829 vertreten, die United Scenic Artists. Im Rest Kanadas werden Produktionsdesigner von der vertreten Direktor Gilde von Kanada. Im Vereinigten Königreich werden die Kunstabteilung durch die Nicht-Gewerkschaft vertreten Britische Filmdesigner Gilde.

Das Produktionsdesign -Kredit muss vom Produzenten eines Films vor Abschluss der Fotografie angefordert und dem Art Directors Guild Board of Directors für die Kreditgenehmigung vorgelegt werden.

Siehe auch

Verweise

Fußnoten

  1. ^ Cairns, David (2011). "Die Träume eines kreativen Zeugers". Der Gläubige. Nr. 79. Abgerufen 8. Oktober 2018.
  2. ^ Preston, Ward (1994). Was ein Art Director tut: Eine Einführung in das Design der Filmproduktionsproduktion. Los Angeles: Silman-James Press. p. 150. ISBN 978-1-879505-18-6.
  3. ^ Barnwell, Jane (2017). Produktionsdesign für Bildschirm: visuelles Geschichtenerzählen im Film und Fernsehen. London: Bloomsbury Visuelle Künste. S. 23–25. ISBN 9781474223409.
  4. ^ Salom, Leon (17. März 2014). "Erklärung: Was ist Produktionsdesign?". Die Unterhaltung.
  5. ^ Barnwell, Jane (2017). Produktionsdesign für Bildschirm: visuelles Geschichtenerzählen im Film und Fernsehen. London: Bloomsbury Visuelle Künste. p. 175. ISBN 9781474223409.
  6. ^ Boorstin, Jon (1995). Filme funktionieren funktionieren wie ein Filmemacher. Silman-James Press.
  7. ^ Rizzo, Michael (2014). Das Kunsthandbuch für Film und Fernsehen. Routledge. p. 394. ISBN 978-0415842792.

Literaturverzeichnis

  • Preston, Gemeinde (1994). Was ein Art Director tut: Eine Einführung in das Design der Filmproduktionsproduktion. Los Angeles: Silman-James Press. ISBN 978-1-879505-18-6.
  • Rizzo, Michael (2015). Das Kunsthandbuch für Film und Fernsehen (2. Aufl.). New York: Focal Press. ISBN 978-1-315-77087-1.

Weitere Lektüre

  • Barnwell, Jane (2004). Produktionsdesign: Architekten des Bildschirms. London: Wallblower. ISBN 978-1-903364-55-0.
  • Block, Bruce (2001). Die visuelle Geschichte: Sehen Sie die Struktur von Film, Fernsehen und neuen Medien. Boston: Fokuspresse. ISBN 978-0-240-80467-5.
  • Ede, Laurie N. (2010). Britisches Filmdesign: Eine Geschichte. London: I.B. Tauris. ISBN 978-1-84-885108-5.
  • Katz, Ephraim (2005). Die Filmzyklopädie (5. Aufl.). New York: Collins. ISBN 978-0-06-074214-0.
  • Geschmack, Hans-Jürgen, hrsg. (2005). Anton Weber (1904–1979): Filmarchitekt bei ufa. Schellten, Deutschland: Kullereraugen. ISBN 978-3-88842-030-6.

Externe Links