Photogramm

In diesem Artikel handelt es sich um die fotografische Technik. Für das Magazin siehe Das Photogramm (Magazin).
Ein Photogramm einer Reihe von fotografischen Objekten

A Photogramm ist ein fotografisch Bild ohne a Kamera durch das Platzieren von Objekten direkt auf die Oberfläche eines lichtempfindlichen Materials wie z. Fotopapier und dann dem Licht aussetzen.

Das übliche Ergebnis ist ein negatives Schattenbild, das Variationen des Tons zeigt, die von der Transparenz der verwendeten Objekte abhängt. Bereiche des Papiers, die kein Licht erhalten haben, erscheinen weiß; Diejenigen, die für eine kürzere Zeit oder durch transparente oder halbtransparente Objekte ausgesetzt sind, erscheinen grau,[1] während vollständig exponierte Bereiche im endgültigen Druck schwarz sind.

Die Technik wird manchmal genannt Kameralfotografie.[2][3][4] Es wurde von benutzt von Man Ray in seiner Erforschung von Rayographs. Andere Künstler, die mit der Technik experimentiert haben László Moholy-Nagy, Christian Schad (wer nannte sie "Schadographen"), Imogen Cunningham und Pablo Picasso.[5]

Variationen der Technik wurden auch für wissenschaftliche Zwecke verwendet, in Schattenbild Studien zum Fluss in transparenten Medien und in Hochgeschwindigkeiten Schlieren Fotografieund in der medizinischen Röntgen.

Der Begriff Photogramm kommt aus der kombinierenden Form phōtō- (φωτω-) des alten Griechischen phôs (φῶς, "Licht") und altes griechisches Suffix -gramma (-γραμμα), aus grámma (γράμμα, "geschriebener Charakter, Brief, das, was gezeichnet wird"), von gráphō (γράφω, "kratzen, kratzen, weiden").

Geschichte

Einer von Anna Atkins's Cyanotyp Photogramme von Festuca -Gräsern

Vorgeschichte

Das Phänomen des Schattens hat immer menschliche Neugier geweckt und künstlerische Darstellung inspiriert, wie von aufgezeichnet von Plinius der Älteste,[6] und verschiedene Formen von Schattenspiel Seit dem 1. Jahrtausend v. Chr.[7][8] Das Photogramm ist im Wesentlichen ein Mittel, mit dem der Fall von Licht und Schatten auf einer Oberfläche automatisch erfasst und erhalten werden kann.[9][3] Um dies zu tun, erforderte eine Substanz, die auf Licht und ab dem 17. Jahrhundert reagieren würde photochemisch Die Reaktionen wurden schrittweise beobachtet oder in Salzen aus Silber, Eisen, Uran und Chrom entdeckt. 1725 Johann Heinrich Schulze war der erste, der einen vorübergehenden fotografischen Effekt in zeigte Silbersalze, bestätigt von Carl Wilhhelm Scheele 1777,[10] Wer fand heraus, dass violettes Licht die größte Reaktion in der Silberchlorid. Humphry Davy und Thomas Wedgewood berichtet[11] dass sie Bilder von Schablonen auf Leder und Papier produziert hatten, aber keine Möglichkeit hatten, sie zu reparieren[12] und einige organische Substanzen reagieren auf Licht, wie in gezeigt Sonnenbrand (Ein Effekt, der von verwendet wird Dennis Oppenheim in seiner 1970 Leseposition für das Verbrennen zweiten Grades) und Photosynthese (mit welcher Lloyd Godman Bilder bildet[13]).

19. Jahrhundert

Das erste fotografische Negative Made waren Photogramme (obwohl das erste dauerhafte Foto mit einer Kamera von gemacht wurde Nicéphore Niépce). William Henry Fox Talbot genannt diese fotogene Zeichnungen, was er durch die Platzierung von Blättern oder Spitzenstücken auf sensibilisiertes Papier machte, und ließ es dann im Freien an einem sonnigen Tag, um sie freizulegen. Dies erzeugte einen dunklen Hintergrund mit einer weißen Silhouette des platzierten Objekts.[14]

Als Fortschritt der alten Kunst der Nature Drucke,[15] In welchen Exemplaren wurden ab 1843 auf Papier eingefachtet, um einen Eindruck auf Papier zu machen, Anna Atkins produzierte ein Buch mit dem Titel " Britische Algen: Cyanotyp -Impressionen in Raten; Die erste, die mit Fotografien illustriert wird. Die Bilder waren alle Photogramme von botanischen Exemplaren, hauptsächlich Seetang, die sie verwendete Sir John Herschel's Cyanotyp Prozess, der blaue Bilder liefert.[16] Dieses sehr seltene Buch ist in der zu sehen Nationales Medienmuseum in Bradford, England.

Modernismus

Im Modernismusund vor allem in Dada[17][18][19] und Konstruktivismus[20][21] und in den formalistischen Dissektionen des Bauhauss,[22][23] Das Photogramm ermöglichte Experimente in der Abstraktion von Christian Schad bereits 1918,[24] Man Ray im Jahr 1921 und Moholy-Nagy im Jahr 1922,[25] durch Dematerialisierung und Verzerrung, Verschmelzung und Durchdringung von Formen und Abflachung der Perspektive.

Christian Schads "Schadographen"

1918 Christian SchadDie Experimente mit dem Photogramm wurden von inspiriert von DadaErstellen von Photogrammen aus zufälligen Arrangements weggeworfener Objekte, die er gesammelt hatte, wie z. B. zerrissene Tickets, Quittungen und Lumpen. Einige argumentieren, dass er der erste war, der dies zu einer Kunstform machte, die vorangehen Man Ray und László Moholy-Nagy Mindestens ein oder zwei Jahre,,[26] und einer wurde im März 1920 in der Zeitschrift veröffentlicht Dadaphon[27] durch Tristan Tzara, der sie als "Schadographen" nannte.[28]

Man Rays 'Rayographs'

Man Ray, 1922, Untitled Rayograph, Gelatin Silver Photogramm, 23,5 x 17,8 cm

Vor allem im 20. Jahrhundert wurden Photogramme verwendet, insbesondere von einer Reihe von Fotografen Man Ray, dessen "Rayographs" auch den Namen von Dada -Führer Tzara erhielten.[28] Ray beschrieb seine (re) Entdeckung des Prozesses in seiner Autobiographie von 1963;[29]

"Wieder nachts entwickelte ich die letzten Platten, die ich freigelegt hatte. In der folgenden Nacht machte ich mich daran, sie zu drucken. Neben den Schalen und chemischen Lösungen in Flaschen, einem Glasabschluss und einem Thermometer, einer Schachtel mit fotografischen Papier war meine Laborausrüstung Null. Glücklicherweise musste ich nur Kontaktabdrücke von den Tellern herstellen. Ich legte einfach ein Glas negativ auf ein Blatt lichtempfindliches Papier auf den Tisch, indem ich durch das Licht meiner kleinen roten Laterne die Glühbirne, die an der Decke hing, eingeschaltet wurde. Für einige Sekunden und entwickelte die Drucke. Als ich diese Drucke herstellte, traf ich meinen Rayograph -Prozess oder Kameralitäten. Unter den Negativen - ich machte meine mehreren Expositionen zuerst und entwickelte sie später gemeinsam - und als ich ein paar Minuten vergeblich wartete, bis ein Bild erscheint und das Abfallpapier bereute, platzierte ich mechanisch einen kleinen Glasstrichter, den Absolventen und der Thermometer im Tablett des benetzten Papier Mit dem Papier und dem Abheben vor einem schwarzen Hintergrund, der direkt dem Licht ausgesetzt ist. Ich erinnerte mich, als ich ein Junge war, der Farneblätter in einen Druckrahmen mit Proofpapier legte, es dem Sonnenlicht aussetzte und ein weißes Negativ der Blätter erhielt. Dies war die gleiche Idee, aber mit einer zusätzlichen dreidimensionalen Qualität und Tonstufe. "

In seinen Fotogrammen machte Man Ray Kombinationen von Objekten - einen Kamm, eine Spirale aus geschnittenem Papier, ein Architekten eines Architekten französische Kurve- Andere erkennbar, andere transformierten sich, typisch dadas Ablehnung von "Stil", betonte Chance und Abstraktion.[18] Er veröffentlichte eine Auswahl dieser Rayographs als Champs Délicieux im Dezember 1922 mit einer Einführung von Tzara. Sein Film von 1923 Le Retour à la Raiison ('Return to Reason') passt die Rayograph -Technik an bewegliche Bilder an.[30]

Andere Künstler des 20. Jahrhunderts

In den 1930er Jahren Künstler einschließlich Theodore Roszak, und Piet Zwart Photogramme gemacht, während Luigi Veronesi kombinierte das fotografische Bild mit Öl auf Leinwand in groß angelegten Farbbildern, indem er eine lichtempfindliche Leinwand vorbereitete, auf die er Objekte zur Exposition und anschließend reparieren legte.[31] Die Formen wurden zur Matrix für ein abstraktes Gemälde, auf das er Farbe anstellte und gezogene geometrische Linien hinzugefügt wurde, um die Dynamik zu verbessern, und zeigte sie 1938-1939 im Galerie L’Equipe in Paris.[32][33] Bronislaw Schlabs, Julien Coulommier, Andrzej Pawlowski und Beksinki waren in den 1940er und 1950er Jahren Photogrammkünstler; Heinz Hajek-Halke und Kurt Wendlandt mit ihrer leichten Grafik in den 1960er Jahren; Lina Kolarova, Rene Mächler und Andreas Mulas in den 1970er Jahren; und Tony Ceballos, Kare Magnole, Andreas Müller-Pohleund Floris M. Neusüs in den 1980er Jahren.[28]

Zeitgenössisch

Etablierte zeitgenössische Künstler, die weithin für die Verwendung von Fotogrammen bekannt sind Adam Aufregung,[34] Susan Derges, Christian Marclayund Karen Amy Finkel Fishof, [35][36][37][38][39] Wer hat ihre Fotogramme als NFTs geprägt. Jüngere Künstler weltweit[40] Bewerten Sie die Wesentlichkeit der Technik im digitalen Zeitalter weiter.[41] Mauritischer Künstler Audrey Albert verwendet Kameralitätstechniken, um die materielle Kultur mit zeitgenössischen Identitäten von zu verbinden Chagos Islander.[42][43][44]

Verfahren

Der übliche Ansatz zur Herstellung eines Photogramms besteht darin, a zu verwenden Dunkelkammer und vergrößen und um einen herkömmlichen Druck herzustellen, aber anstatt ein Negativ zu verwenden, um Objekte auf einem Stück Fotopapier zur Belichtung unter der vergrößerten Lampe zu ordnen, die bequem mit dem Timerschalter und der Apertursteuerung gesteuert werden können. Das wird ein Ergebnis ähnlich wie das Bild links; Da der Vergrößerung Licht durch eine Linsenöffnung ausgibt, bleiben die Schatten selbst hoher Gegenstände wie das aufrecht auf dem Papier aufrecht stehende Becher. desto mehr bei kleineren Öffnungen.

Der Druck ist dann verarbeitet, gewaschen und getrocknet.[45]

Erzeugung eines Photogramms: Ein breites Licht (1) beleuchtet Objekte (2 und 3), die direkt vor einem Blatt photosensitives Papier platziert sind. Abhängig von der Entfernung des Objekts zum Papier sehen ihre Schatten härter (7) oder weicher (5). Bereiche des Papiers, die sich im gesamten Schatten (6) befinden, bleiben weiß; Sie werden grau (8), wenn die Objekte transparent oder durchscheinend sind (9); Bereiche, die dem Licht (4) vollständig ausgesetzt sind, werden geschwärzt. Point Source Light (z. B. Vergrößerungsobjektiv bei einem kleinen F-Stopp) wirft Hardschatten.

Zu diesem Zeitpunkt sieht das Bild einem Negativ ähnlich aus, in dem Schatten weiß sind. Ein Kontaktabdruck auf ein frisches Blatt Fotopapier wird die Töne umkehren, wenn ein naturalistischeres Ergebnis gewünscht wird, was durch den ersten Druck auf Film erleichtert werden kann.[46]

Es gibt jedoch andere Arrangements für die Herstellung von Fotogrammen, und es ist Teil des kreativen Prozesses. Alice Lex-Nernlinger verwendete den herkömmlichen Dunkelkammeransatz bei der Herstellung von Fotogrammen als Variation ihrer Airbrush-Schablonenmalerei.[47] Da das Beleuchtung das durchscheinende Papier, aus dem sie ihre Bilder schnitt, durchdringt, würde sie eine bunigierte Textur drucken, die sie sonst nicht erhalten konnte.

Eine Variable ist die verwendete Lichtquelle oder Quellen.[48] Eine breite Lichtquelle wird Nuancen des Schattens werfen; Umbra, Penumbra und Antumbra, wie im dazugehörigen Diagramm gezeigt.

Photogramme können im Freien gemacht werden, sodass die fotografische Emulsion ausreichend langsam ist, um sie zuzulassen. Direct Sunlight ist eine Punktquelle des Lichts (wie das eines Vergrößerung), während wolkige Bedingungen weiche Schatten mit dreidimensionalen Objekten verleihen, die auf der photosensitiven Oberfläche platziert sind. Das Cyanotyp Prozess ('Blueprints') wie das von Anna Atkins (siehe oben), ist langsam und unempfindlich genug, dass es in Papier, Stoff, Holz oder anderen Stützen in gedämpftem Licht in Innenräumen durchgeführt werden kann. Die Exposition im Freien kann je nach Bedingungen viele Minuten dauern, und der Fortschritt kann durch Inspektion gemessen werden, wenn sich die Beschichtung verdunkelt. ''Druckenpapier'oder andere Tageslichtdrucken wie Gummi-Bichromat können auch die Exposition im Freien ermöglichen. Christian Schad legte einfach Straßenbahnkarten und andere Ephemera unter Glas auf dem Druckpapier auf seiner Fensterschwelle zur Exposition.[26]

Herkömmliches monochrom oder farbig oder direkt-positives fotografisches Material kann im Dunkeln mit einer Flash-Einheit freigelegt werden, ebenso wie Adam Aufregung um seine Fotogramme, die die Bewegung eines kriechenden Babys oder einen Aal in flachem Wasser erfassen. Susan Derges fängt Wasserströmungen auf die gleiche Weise ein, während Harry Nankin[49] hat große Blätter monochromes fotografisches Papier am Rande des Meeres eingetaucht und einen Blitz auf einem speziell konstruierten übergroßen Stativ darüber erbracht, um die Wirkung von Wellen und Algen über die Papieroberfläche zu erfassen. 1986 begann Floris Neusüs seine Nachbilder ('nächtliche Bilder'), durch Blitz entlarvt.[50]

Andere Variationen umfassen die Verwendung des Lichts eines Fernsehbildschirms oder eines Computeranzeigens, das das photosensitive Papier auf die Oberfläche drückt. Mehrere Lichtquellen oder ausgesetzt mit mehreren Lichtblitzen oder Bewegen der Lichtquelle während der Belichtung, der Projektion von Schatten aus einem niedrigen Winkellicht und der Verwendung aufeinanderfolgender Expositionen beim Bewegen, Entfernen oder Hinzufügen von Schatten erzeugen mehrere Schatten unterschiedlicher Qualität.[48]

Liste bemerkenswerter Fotografen mit Fotogrammen

Siehe auch

  • Luminogramm: Photogramm mit Licht nur ohne Objekte
  • Schlieren Fotografie: Licht ist mit einem Objektiv oder einem Spiegel konzentriert, und eine Messerkante wird am Brennpunkt platziert, um abgestufte Flussschatten und Wellen in ansonsten transparenten Medien wie Luft, Wasser oder Glas zu erzeugen
  • Schattenbild: Wie Schlierenfotografie enthüllt jedoch ohne die Messerkante Unleitungen in transparenten Medien
  • Chemigramm: Kamera ohne Technik mit fotografischer (und anderer) Chemie mit Licht
  • Neues Sehen: László Moholy-Nagys 'New Vision' Photography-Bewegung
  • Klischee Verre: Semiphotografisch Druckgrafik Technik mit einem negativen durch Zeichnen erzeugte
  • Animation gezeichnet: Klischee-Regierung-Technik, bei der Filmfilm Emulsion zerkratzt und gezeichnet wird
  • Cyanotyp: Fotografischer Druckprozess, der einen Cyan-blauen Druck erzeugt
  • Klirianische Fotografie: Fotografische Techniken, die zum Erfassen des Phänomens von elektrischen koronalen Entladungen verwendet werden

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