Papiermarmorter

Endpaper aus einem Buch veröffentlicht in Schottland 1842. Encyclopædia Britannica, 7. Auflage

Papiermarmorter ist eine Methode von wässrig Oberflächendesign, das ähnliche Muster wie glatt erzeugen kann Marmor oder andere Arten von Stein. Die Muster sind das Ergebnis von Farbe, die entweder auf einfachem Wasser oder a viskoös Lösung bekannt als Größeund dann vorsichtig auf eine saugfähige Oberfläche übertragen, wie z. Papier oder Stoff. In mehreren Jahrhunderten haben Menschen Marmormaterialien auf eine Vielzahl von Oberflächen angewendet. Es wird oft als Schreibfläche für Kalligraphieund insbesondere Buch Cover und Endpapier in Buchbinderei und Schreibwaren. Ein Teil seiner Anziehungskraft ist, dass jeder Druck einzigartig ist Monotyp.

Verfahren

Tinten auf Ölbasis in einem Wassertank, das für Marmorierung vorbereitet ist.

Es gibt verschiedene Methoden, um marmoriert zu machen Papiere. Ein flaches Tablett ist mit Wasser gefüllt, und verschiedene Arten von Tinte oder Farben werden sorgfältig auf die Oberfläche mit einem aufgetragen Tintenbürste. Verschiedene Zusatzstoffe oder Tensid Chemikalien werden verwendet, um die Farben zu schweben. Ein Tropfen "negativer" Farbe aus einfachem Wasser mit Zugabe von Tensid wird verwendet, um den Farbabtropfen in einen Ring zu fahren. Der Vorgang wird wiederholt, bis die Oberfläche des Wassers mit konzentrischen Ringen bedeckt ist. Die schwebenden Farben werden dann vorsichtig manipuliert, indem sie direkt oder durch einen Strohhalm aufblasen, die Farben fächern oder ein menschliches Haar vorsichtig mithilfe der Farben einfließen. Im 19. Jahrhundert die Kyoto-basierend japanisch suminagashi Master Tokutaro Yagi entwickelte eine alternative Methode, die ein geteiltes Stück verwendete Bambus Um die Farben sanft zu rühren, was zu konzentrischen Spiraldesigns führt. Ein Blatt Washi Papier wird dann sorgfältig auf die Wasseroberfläche gelegt, um das schwimmende Design zu fangen. Das Papier, das oft aus besteht aus kozo (Papiermaulbeere), muss sein ungeschliffen und stark genug, um in Wasser zu stehen, ohne zu reißen.

Eine andere Methode, die Europäer und Amerikaner bekannt ist, ist auf der Oberfläche eines viskosen Schleims, bekannt als Größe oder Größe auf Englisch. Während diese Methode oft als "bezeichnet wird"Türkisch Marmoring "auf Englisch und gerufen ebru in modern Türkisch, ethnisch Turkische Völker waren nicht die einzigen Praktizierenden der Kunst als persisch, Tajiksund Menschen von indisch Herkunft machte auch diese Papiere. Die Verwendung des Begriffs Türkisch durch Europäer ist höchstwahrscheinlich sowohl auf die Tatsache zurück Istanbulsowie essentielle Verweise auf alle Muslime wie Türkengenauso wie die Europäer als als bezeichnet als als Firengi in Türkisch und persisch, was buchstäblich bedeutet fränkisch.

Historische Formen der Marmorierung verwendeten sowohl organische als auch anorganische Pigmente, gemischt mit Wasser für Farben, und Größen wurden traditionell aus hergestellt Zahnfleischtragakanth (Astragalus spp.), Gum Karaya, Guar Gum, Bockshornklee (Trigonella foenum-graecum), Fleaser, Leinsamen, und Psyllium. Seit dem späten 19. Jahrhundert ein gekochter Auszug der Carrageenan-Richalge bekannt als irisches Moos (Chondrus Crispus), wurde zur Größe beschäftigt. Heute verwenden viele Marbler pulverisiertes Carrageenan, das aus verschiedenen Algen gewonnen wurde. Ein weiteres pflanzlich abgeleitete Schleim ist gemacht aus Natriumalginat. In den letzten Jahren eine synthetische Größe aus Hydroxypropylmethylcellulose, eine gemeinsame Zutat im Moment Tapetenkleisterwird oft als Größe für das Schwimmen verwendet Acryl- und Ölfarben.

In der Größe basierende Methode aus Farben aus Pigmente werden mit a gemischt Tensid wie zum Beispiel Ochsengallen. Manchmal Öl oder Terpentin kann einer Farbe hinzugefügt werden, um Spezialeffekte zu erzielen. Die Farben werden dann verspritzt oder auf die Größe fallen gelassen, eine Farbe nach der anderen, bis ein dichtes Muster von mehreren Farben vorliegt. Stroh von der Besenmais wurde verwendet, um eine Art Schneebesen zum Streuen der Farbe zu machen, oder Pferdehaar um eine Art Drop-Brush zu erstellen. Jede aufeinanderfolgende Schicht von Pigment Verbreitet etwas weniger als die letzten, und die Farben müssen möglicherweise zusätzliche erfordern Tensid zu schweben und gleichmäßig ausdehnen. Sobald die Farben festgelegt sind, werden verschiedene Werkzeuge und Geräte wie Rakes, Kämme und Stile häufig in einer Reihe von Bewegungen verwendet, um kompliziertere Designs zu erstellen.

Papier oder Stoff ist oft untergebracht vorher mit Aluminiumsulfat (Alaun) und sanft auf die schwebenden Farben gelegt (obwohl Methoden wie türkisch ebru und Japanisch suminagashi Erfordern Sie keine Untersuchung). Die Farben werden dadurch übertragen und an die Oberfläche des Papiers oder des Materials eingehalten. Das Papier oder das Material wird dann sorgfältig von der Größe abgehoben und zum Trocknen aufgehängt. Einige Marmers ziehen das Papier sanft über eine Stange, um die überschüssige Größe abzuziehen. Bei Bedarf können überschüssige Blutungsfarben und die Größe abspült werden, und dann ist das Papier oder das Stoff trocknen. Nachdem der Druck erstellt wurde, werden alle Farbreste, die auf der Größe verbleiben, sorgfältig von der Oberfläche überfrohen, um sie vor dem Starten eines neuen Musters zu löschen.

Zeitgenössische Marmers verwenden eine Vielzahl moderner Materialien, einige anstelle von oder in Kombination mit den traditionelleren. Eine Vielzahl von Farben wird heute anstelle der historischen Pigmentfarben verwendet. Plastikbesenstroh kann anstelle von Besenmais sowie Bambusstangen, Plastik verwendet werden Pipettenund Augentropfen, um die Farben auf der Oberfläche der Größe zu fallen. Ochsengallen wird immer noch üblicherweise als verwendet Tensid zum Aquarelle und Gouache, aber synthetisch Tenside werden in Verbindung mit verwendet Acryl-, PVA, und Auf Öl-Basis Farben.

Geschichte in Ostasien

Zwei Seiten von waka Gedichte von Ōshikōchi Mitsune (859? –925?). 20 cm Höhe, 32 cm breit. Silber, Gold, Farbe und Tinte auf suminagashi Papier. Von einer Kopie der Sanjurokunin Kashu oder "Sechsunddreißig unsterbliche Dichter" in der Hongan-Ji-Tempel, Kyoto. Dieses mehrvolumige Manuskript, das heute die ältesten Beispiele für Marmorpapier enthält, wurde dem vorgestellt Kaiser Shirakawa an seinem sechzigsten Geburtstag im Jahr 1112 n. Chr. (Narita, 14 und Chambers, 13–16).

Eine faszinierende Referenz, die einige der Meinung nach eine Form der Marmorierung sein könnten, findet sich in einer Zusammenstellung, die 986 n. Vier Schätze der Studie des Gelehrten (文房四譜; Pinyin: Wén Fáng Sì Pǔ) oder im 10. Jahrhundert bearbeitet Gelehrter Office Su Yijian[zh] (958–996 CE). Diese Zusammenstellung enthält Informationen zu Inkstick. Tintenstein, Tintenbürsteund Papier in China, die gemeinsam die genannt werden Vier Schätze der Studie. Der Text erwähnt eine Art dekoratives Papier namens liúshā jiān (流沙箋) bedeutet "Drifting-sand" oder "fließender Sandnotennotepaper", der in der heutigen Region hergestellt wurde Sichuan (Su 4: 7a - 8a).

Dieses Papier wurde hergestellt, indem ein Stück Papier durch eine fermentierte Mehlpaste gezogen wurde, die mit verschiedenen Farben gemischt ist und ein kostenloses und unregelmäßiges Design erzeugt. Ein zweiter Typ wurde mit einer Paste hergestellt, die aus Honigheuschreckenschoten zubereitet wurde, gemischt mit Crotonölund mit Wasser verdünnt. Vermutlich wurden sowohl schwarze als auch farbige Tinten verwendet. Ingwer, möglicherweise in Form eines Öls oder Extrakts, wurde verwendet, um die Farben zu zerstreuen oder sie zu „streuen“ T.H. Tsien. Die Farben sollen sich versammeln, als eine Haarbürste über dem Design geschlagen wurde, wie Schuppen Die Partikel wurden auf das Design aufgetragen, indem eine Haarbürste darüber geschlagen wurde. Die fertigen Entwürfe, von denen angenommen wurde, dass sie menschlichen Figuren, Wolken oder fliegenden Vögeln ähnelten, wurden dann auf die Oberfläche eines Papierblatts übertragen. Ein Beispiel für Papier, das mit schwimmender Tinte verziert ist China. Ob die oben genannten Methoden schwimmende Farben angewendet werden oder nicht, muss noch bestimmt werden (Tsien 94–5).

Su Yijian war ein kaiserlicher Gelehrter Office und diente als Chef der Hanlin Academy von etwa 985–993 n. Chr. Er stellte die Arbeit aus einer Vielzahl früherer Quellen zusammen und war angesichts seines Berufs mit dem Thema vertraut. Es ist jedoch wichtig zu beachten, dass es ungewiss ist, wie persönlich er mit den verschiedenen Methoden zur Herstellung von dekorativen Papieren war, die er zusammengestellt hat. Er berichtete höchstwahrscheinlich über Informationen, die ihm gegeben wurden, ohne die verwendeten Methoden vollständig zu verstehen. Seine ursprünglichen Quellen haben ihn möglicherweise um mehrere Jahrhunderte hinweg vorgegangen. Es ist nicht nur erforderlich, die ursprüngliche Quelle zu identifizieren, um ein festes Datum für die Informationen zuzuschreiben, sondern auch das Konto bleibt unbestätigt, da in chinesischen Manuskripten mangelnde überlebende physikalische Beweise für Marmorierung in chinesischen Manuskripten nicht bestand.

Ein Beispiel für suminagashi Papier, das als Element in traditionellem verwendet wird Tintenwaschmalerei. Aus dem National Treasure Fan-förmigen Album des Hokkyō Sutra (Lotus Sutra), Heian Periode 12. c. CE, derzeit in der gehalten Shitennō-ji Tempel in Osaka

Im Gegensatz, suminagashi (墨流し), was "schwimmende Tinte" auf Japanisch bedeutet, scheint die früheste Form der Marmorierung im 12. Jahrhundert zu sein Sanjuurokuninshuu (三十六人集), gelegen in Nishihonganji (西本願寺), Kyoto.[1] Der Autor Einen Miura gibt an, dass der älteste Hinweis auf suminagashi Papiere sind in der waka Gedichte von Shigeharu (825–880 n. Chr.), Ein Sohn des berühmten Heian-Ära-Dichters Narihira (Muira 14) in der Kokin Wakashū, aber der Vers wurde nicht identifiziert und selbst wenn es gefunden wird, kann es falsch sein. Verschiedene Ansprüche wurden in Bezug auf die Ursprünge von angegeben suminagashi. Einige denken, dass dies möglicherweise aus einer frühen Form von abgeleitet ist Tinte -Wahrsagerei (Verankerung). Eine andere Theorie ist, dass der Prozess zu dieser Zeit aus einer Form der populären Unterhaltung abgeleitet sein mag, in der ein frisch bemalter Sumi -Gemälde in Wasser getaucht wurde und die Tinte langsam aus dem Papier dispergiert und an die Oberfläche stieg und neugierige Designs bildete, aber aber Es wurden keine physischen Beweise für diese Anschuldigungen identifiziert.

Laut Legende wird Jizemon Hiroba als Erfinder von gutgeschrieben suminagashi. Es wird gesagt, dass er sich göttlich inspiriert fühlte, um zu machen suminagashi Papier, nachdem er spirituelle Andachten an der Kasuga -Schrein in Präfektur Nara. Dann wanderte er durch das Land und suchte nach dem besten Wasser, mit dem er seine Papiere herstellen konnte. Er kam herein Echizen, Präfektur Fukui wo er das Wasser besonders förderlich für die Herstellung fand suminagashi. Er ließ sich dort nieder, und seine Familie machte bis heute die Tradition. Die Familie Hiroba behauptet, diese Form von Marmorpapier seit 1151 n. Chr. Für 55 Generationen hergestellt zu haben (Narita, 14).

Geschichte in der islamischen Welt

Dieses kalligraphische Panel enthält einen Vers aus dem Koran (14: 7) und ist typisch für Kompositionen, die auf marmoriertem Papier geschrieben wurden, das nach dem 16. Jahrhundert in produziert wurde Zentralasien, Iran, Indien, und Truthahn.[2]

Die Methode schwebender Farben auf der Oberfläche von schleimig Größe Es wird angenommen, dass er in den Regionen von entstanden ist Großer Iran und Zentralasien Bis zum späten 15. Jahrhundert. Es kann zuerst am Ende der Timurid -Dynastie, deren endgültige Hauptstadt in der Stadt von war Herat, gelegen in Afghanistan heute. Andere Quellen deuten darauf hin, dass dies während der nachfolgenden Shaybanid Dynastie in den Städten von Samarqand oder Bukhara, in dem, was jetzt modern ist Usbekistan. Ob diese Methode irgendwie mit früher zusammenhängen oder nicht Chinesisch oder japanisch Die oben genannten Methoden wurden nie konkret bewiesen. Mehrere persisch Historische Berichte beziehen sich auf (كاغذ ابرى) kāghaẕ-e abrīoft verkürzt zu abrī (ابرى).[3] Annemarie Schimmel übersetzt diesen Begriff als "getrübtes Papier" in Englisch. Während Sami Frashëri In seinem Kamus-ı türki beansprucht, dass der Begriff "besser aus dem abgeleitet sei Chagatai Wort ebre"(ابره); Er verweise jedoch nicht auf eine Quelle, um diese Behauptung zu unterstützen. Dagegen am historischsten persisch, Türkisch, und Urdu Texte beziehen sich auf das Papier als abrī allein. Heute in Truthahn, Die Kunst ist allgemein bekannt als ebru, a verwandt des Begriffs abrī Erst im 19. Jahrhundert dokumentiert. Im Iran, viele verwenden jetzt einen Variantenbegriff, abr-o-bâd (ابرو باد), was "Wolke und Wind" für eine moderne Methode mit Ölfarben bedeutet.[4]

Die Kunst tauchte zuerst auf und entwickelte sich im langen 16. Jahrhundert in Persien und Transoxiana dann auf die ausbreiten Osmanische Türkei, ebenso gut wie Mogul und die Deccan Sultanate in Indien.[5][6] Innerhalb dieser Regionen tauchten verschiedene Methoden auf, in denen Farben auf der Oberfläche eines Bades aus viskosen Flüssigkeitsschleimschwärchen geschwommen wurden oder Größe, hergestellt aus verschiedenen Pflanzen, einschließlich Bockshornklee Samen, Zwiebel, Zahnfleischtragakanth (Astragalus) und Salep (die Wurzeln von Orchis Mascula), unter anderen.

Ein Paar Blätter, die angeblich die frühesten Beispiele für dieses Papier sind, die in der Kronos-Sammlung aufbewahrt werden, trägt rudimentäre Tröpfchenmotifs. Einer der Blätter trägt eine Beitrittsnotation auf der Rückseite mit "Diese Abris sind selten" (یاد داشت این ابریهای نادره است) und fügt hinzu, dass es "unter den Geschenken vom Iran" an die königliche Bibliothek von gehörte Ghiyath Shah, der Herrscher der Malwa Sultanat, datiert Hijri Jahr 1 Dhu al-Hijjah 901/11 August 1496 der Gemeinsame Ära.[7]

Ungefähr ein Jahrhundert später führte ein technisch fortschrittlicher Ansatz mit fein hergestellten Mineral- und organischen Pigmenten und Kämmen zur Manipulation der schwimmenden Farben zu vergleichsweise ausgefeilten, komplizierten und faszinierenden Gesamtkonstruktionen. Sowohl literarische als auch physische Beweise deuten darauf hin, dass a vor 1600 a Safavid-era Émigré nach Indien namens Muḥammad ṭāhir entwickelte viele dieser Innovationen.[8] Später in diesem Jahrhundert kombinierten indische Marmers die abri Technik mit Schablone und widerstehen Maskierungsmethoden zum Erstellen Miniaturmalereien, zugeschrieben auf die Deccan Sultanate und vor allem die Stadt von Bijapur insbesondere während der Adil Shahi Dynastie im 17. Jahrhundert.[9]

Die frühesten Beispiele für osmanisches Marmorpapier können die Margen sein, die an einem geschnittenen Papier -Decoupage -Manuskript der angeboten werden Hâlnâma (حالنامه) durch den Dichter Arifi (im Volksmund bekannt als der als der bekannt Gû-yi Çevgân ['Ball und Polo-Stick']), fertiggestellt von Mehmed bin Gazanfer im Jahr 1539–40. Rezepte, die einem frühen Meister namens Shebek zugeschrieben werden Miscellany auf der Kunst, bekannt als die Tertîb-i Risâle-'i Ebrî (ترتیبِ رسالۀ ابری, 'Eine Anordnung einer Abhandlung über Ebrî'), datiert auf der Grundlage interner Beweise nach 1615. Viele in Truthahn Eigenschaften eines weiteren berühmten Master-Hatip-Mehmed Efendi aus dem 18. Jahrhundert (gestorben 1773) mit dem Entwicklungsmotiv und vielleicht frühen Blumenentwürfen und bezeichne sie als "Hatip" -Entechnik, obwohl ähnliche Beweise auch aus dem Iran und Indien überlebt, die auf weitere Studien warten.

Die derzeitige türkische Tradition von ebru stammt aus Mitte des 19. Jahrhunderts, mit einer Reihe von Meistern, die mit einem Zweig des Naqshbandi Sufi Ordnung basierend auf dem sogenannten als die Özbekler Tekkesi (Lodge of the Uzbeks), befindet sich in Sultantepe, nahe Üsküdar.[10] Der Gründer dieser Linie, Sadık Effendi (gestorben 1846), lernte angeblich die Kunst in Bukhara und brachte es zu Istanbulund lehrte es dann seinen Söhnen Edhem und Salıh. Basierend auf dieser späteren Praxis behaupten viele türkische Marbler das Sufis praktizierte die Kunst jahrhundertelang; Nur wenige Beweise stützen diese Behauptung. Sadıks Sohn Edhem Effendi (gestorben 1904) stellte Papiere als eine Art von einer Art von Heimindustrie für die tekke, um Istanbuls aufstrebende Druckindustrie mit dem Papier zu versorgen, das angeblich in Bündel gebunden und zum Gewicht verkauft wird. Viele seiner Papiere sind vorhanden neftli Designs aus Terpentin, analog zu dem, was englischsprachige Marbler als die bezeichnen Stormont Muster.

Der führende Student von Edhem Efendi, NecMeddin Okyay (1885–1976), lehrte zunächst die Kunst am Kunst Bildende Künste in Istanbul. Er innovierte zusätzlich zu ausführlichen Blumenentwürfen, zusätzlich zu yazılı ebru, eine Methode zum Schreiben traditioneller Kalligraphie mit a Kaugummi -Arabisch Widerstehen Sie die Maskierung, bevor Sie das Blatt Marmuming angewendet haben. Okyays führender Studentin Mustafa Düzgünman (1920–1990) unterrichtete viele zeitgenössische Marblers in Truthahn heute. Nach der Art seines Lehrers kodierte er das traditionelle Repertoire der Muster, zu dem er nur ein blumiges Gänseblümchen -Design hinzufügte.[11]

Geschichte in Europa

Im 17. Jahrhundert, europäisch Reisende zum Naher Osten gesammelte Beispiele für diese Papiere und banden sie an in alba amicorum, was buchstäblich "Freundschaftsbücher" in Latein bedeutet und ein Vorläufer der Moderne ist Autogramm Album. Schließlich erreichte die Technik zur Herstellung der Papiere Europa, wo sie zu einem beliebten Covering-Material wurden nicht nur für Buchabdeckungen und Endpaper, sondern auch für Kruppen, Schubladen und Bücherregale. Bis zum späten 17. Jahrhundert begannen die Europäer auch die Ränder der Bücher.

Die Methoden der Marmorierung weckten die Neugier von Intellektuellen, Philosophen und Wissenschaftlern. Gerhard Ter Brugghen veröffentlichte das früheste europäische technische Konto, das auf Niederländisch geschrieben wurde, in seinem Verlichtery kunst-boeck in Amsterdam 1616, während der erste deutsche Account von geschrieben wurde von Daniel Schwenter, posthum in seinem veröffentlicht Delicæ Physico-Mathematicæ 1671 (Benson, "Curious Colors", 284; Wolfe, 16). Athanasius Kircher veröffentlichte einen lateinischen Bericht in Ars Magna Lucis et Umbræ in Rom Im Jahr 1646 breit verbreitetes Wissen über die Kunst in ganz Europa. Denis Diderot und Jean Le Rond d'Alembert veröffentlichte einen gründlichen Überblick über die Kunst mit Illustrationen von Marbler, die zusammen mit Bildern der Werkzeuge des Handels in ihrem arbeiten Enzyklopédie.[12][13][14]

Sicherheitsmarmorierung

1695 die Bank von England teilweise marmorierte Papiere beschäftigt Banknoten für einige Wochen bis es entdeckte William Chaloner hatte erfolgreich ähnliche Notizen geschmiedet (Benson, "Curious Colors", 289–294). Trotzdem stellte die Bank weiterhin teilweise marmoriert aus Überprüfungen Bis in die 1810er Jahre (Benson, "Neugierige Farben", 301–302). 1731 erhielt der englische Marbler Samuel Pope a Patent Für Sicherheit Marmoring und behauptete, er habe den Prozess erfunden und dann seine Konkurrenten verklagt Verletzung; Diejenigen, für die er ihn beschuldigte, enthüllte ihn jedoch Patentbetrug (Benson, "Curious Colors", 294–301). Benjamin Franklin Erhaltene englische Marmorsicherheitspapiere, die zum Drucken verwendet wurden Kontinentalkongress $ 20 Banknote im Jahr 1775 sowie Schuldnotizen um die zu unterstützen Amerikanischer Unabhängigkeitskrieg, Dreifer Notizen, die während der ausgestellt wurden Kupferpanik von 1789sowie sein persönlicher persönlicher Überprüfungen (Benson, "Neugierige Farben", 302–307).

19. Jahrhundert

Nach Englisch Marbler Charles Woolnough veröffentlichte seine Die Kunst der Marmorierung (1853) stieg die Kunstproduktion im 19. Jahrhundert. Darin beschreibt er, wie er eine Methode zur Marmorierung an Buchtuch angepasst hat, die er in der ausstellte Kristallpalastausstellung 1851. (Wolfe, 79) Josef Halfer, ein Buchbinder deutscher Ursprung, der in lebte Budakeszi, Ungarn führte umfangreiche Experimente durch und entwickelte weitere Innovationen, hauptsächlich durch Anpassung Chondrus_crispus (Lang | la | chrondrus crispus) für die Größe.,,[15] die Woolnoughs Methoden in Europa und den USA ersetzten.

  • Marbling tray and tools from School of Arts (1750)

    Marmorschale und Werkzeuge von School of Arts (1750)

  • Marblers at work, from l'Encyclopedie of Diderot and d'Alembert

    Marbler bei der Arbeit, von L'Cyclopedie von Diderot und d'Alembert

  • An edge marbler and paper finisher with related equipment, from l'Encyclopedie

    Ein Edge Mandler und Papierfinisher mit verwandten Geräten, von L'Cyclopedie

Im 21. Jahrhundert

Weitere Informationen: Körpermarmorierung
A Körper marmoriert Hand

Marbler machen immer noch Marmorpapier sowie Stoff und tragen es auch auf dreidimensionale Oberflächen auf. Abgesehen von fortgesetzten traditionellen Anwendungen untersuchen Künstler nun die Verwendung der Methode als eine Art Malechnik und als Element in Collage. In den letzten Jahrzehnten zeigten internationale Symposien- und Museumsausstellungen die Kunst. Ein Marmoring Journal Tinte & Gall sponserte das erste internationale Marschers -Treffen in Santa Fe, New-Mexiko 1989 sind aktive internationale Gruppen in Social -Media -Netzwerken wie Facebook und dem International Marmoring Network zu finden.

Eine andere Anpassung rief vorübergehende Dekoration von Händen und Gesichtern tauchte bei öffentlichen Veranstaltungen und Festivals auf und wurde mit ungiftigen, wasserbasierten Neon- oder Ultravioletten reaktiven Farben angewendet.[16][17]

Beispiele

  • Marbled endpaper from a book bound in the Netherlands or Germany between 1720 and 1770

    Marmordaten aus einem in den Niederlanden oder Deutschland gebundenen Buch zwischen 1720 und 1770

  • Marbled endpaper from a book bound in France around 1735

    Marmordaten aus einem in Frankreich um 1735 gebundenen Buch

  • Paper marbling from a book bound in England around 1830

    Papiermarmorm aus einem in England um 1830 gebundenen Buch

  • Paper marbling from a book bound in England around 1830 (detail)

    Papiermarmorm aus einem in England um 1830 gebundenen Buch (Detail)

  • Marbled endpaper from a book bound in France around 1880

    Marmordaten aus einem in Frankreich um 1880 gebundenen Buch

  • Marbled endpaper from a book bound in France around 1880 (detail)

    Marmordaten aus einem in Frankreich um 1880 gebundenen Buch (Detail)

  • A combed marbled pattern from the front flyleaf of a binding of The Playmate: A Pleasant Companion for Spare Hours by Joseph Cundall, Printed by Barclay, 1847.

    Ein gekämmtes Marmormuster aus dem vorderen Flyleaf einer Bindung von The Playmate: Ein angenehmer Begleiter für freie Stunden von Joseph Cundall, gedruckt von Barclay, 1847.

  • Combed marbled paper, from the front flyleaf of a binding of Oriental Fragments by Maria Hack, printed in London for Harvey and Dartman, 1828.

    Kämmte marmoriertes Papier vom vorderen Fliegenblatt einer Bindung von Orientalische Fragmente von Maria Hack, gedruckt in London für Harvey und Dartman, 1828.

  • 1912 edition of Dodd, Mead and Company's The Life of the Bee by Maurice Maeterlinck

    1912 Ausgabe von Dodd, Mead und Firma'S das Leben der Biene von Maurice Maeterlinck

  • Frontispiece detail of The Life of the Bee

    Frontispiz Detail des Lebens der Biene

Siehe auch

Anmerkungen

  1. ^ "Suminagashi 墨流 し". Abgerufen 30. Oktober 2010.
  2. ^ "Koranischer Vers (14: 7) auf blau -weißem Marmorpapier". Abgerufen 30. Oktober 2010.
  3. ^ "ابری.» ▪. Großes islamisches Enzyklopädiezentrum (auf Persisch). Archiviert von das Original am 31. Mai 2009. Abgerufen 15. Januar 2021.
  4. ^ "روش ساخun کاغذ ابری یا ابرو باد -" [Wie man Wolkenpapier oder Augenbrauen herstellt]. Parsiblog. 3. Juli 2007. Abgerufen 30. Oktober 2010.{{}}: CS1 Wartung: URL-Status (Link)
  5. ^ Benson, Jake (2019). "Neugierige Farben der Währung: Sicherheit Marmorierung auf Finanzinstrumenten im langen 18. Jahrhundert". American Journal of Numismatics. 31: 277–325, Platten 37–27. ISBN 978-0-89722-364-5.
  6. ^ Wolfe, Richard J.; Wolfe, Richard J. (1990). Marmoriertes Papier: seine Geschichte, Techniken und Muster: Unter besonderer Bezugnahme auf die Beziehung der Marmorierung zu Buchbindung in Europa und der westlichen Welt. Universität von Pennsylvania Press. ISBN 978-0-8122-8188-0.
  7. ^ Haidar, Navina Najat; Sardar, Marika (13. April 2015). Sultans von Deccan India, 1500–1700: Opulenz und Fantasie. ISBN 9780300211108. Abgerufen 16. Dezember 2018.
  8. ^ Benson, Jake (2020). "Kapitel 12: Das Qit'at-i Khushkhatt-Album: Authentizität und Herkunft". In Overton, Keelan (Hrsg.). Iran und Deccan: Persianate Art, Kultur und Talent im Umlauf, 1400–1700. Indiana University Press. S. 337–366. doi:10.2307/j.ctvz0hb4h.16. ISBN 9780253048943. S2CID 216420140.
  9. ^ Benson, Jake (2015). "Die Kunst von Abri: Marmorales Album Blätter, Zeichnungen und Gemälde des Deccan". In Haidar, Navina Najat; Sardar, Marika (Hrsg.). Sultans von Deccan India, 1500–1700: Opulenz und Fantasie. Metropolitan Museum of Art. S. 157–159. ISBN 9780253048943.
  10. ^ "Kunst von Ebrû". Archiviert von das Original am 29. November 2007. Abgerufen 30. Oktober 2010.
  11. ^ "Ebru Masters". Archiviert von das Original am 29. November 2007. Abgerufen 30. Oktober 2010.
  12. ^ Denis Diderot. Jean Le Rond d'Alembert; Robert Morrissey (Hrsg.). "Marbreur de Papier". Encyclopédie, OU Dictionnaire Raialtné des Sciences, des Arts et des Métiers usw., Hrsg. Denis Diderot und Jean Le Rond d'Alembert. Universität von Chicago: Artfl -Encyclopédie -Projekt. Archiviert von das Original am 13. Juli 2012. Abgerufen 24. August 2011.
  13. ^ Diderot, Denis. "Marbreur de Papier". Encyclopédie, OU Dictionnaire Raialtné des Sciences, des Arts et des Métiers usw., Hrsg. Denis Diderot und Jean Le Rond d'Alembert. Universität von Chicago: Artfl -Encyclopédie -Projekt. Archiviert von das Original am 1. Juli 2012. Abgerufen 24. August 2011.
  14. ^ Diderot, Denis. "Marmoriertes Papier, (Arts .; Englischer Text)". Enzyklopédie ... Die Enzyklopédie von Dederot & d'Alembert Collaborative Translation Project. HDL:2027/Spo.Did2222.0001.236.
  15. ^ "Die verbangenheit von budakeszi". Archiviert von das Original am 16. März 2012. Abgerufen 23. August 2011.
  16. ^ Valenti, Lauren (9. September 2016). "Der neue Trend" Körpermarmorter "ist Muss, Menschen", Leute ". Marie Claire.
  17. ^ Scott, Ellen (9. September 2016). "Body Marmoring ist der neue Festival -Trend, von dem Sie besessen sein werden.". Metro.

Verweise

  • Chambers, Ann (1991). Suminagashi: Die japanische Kunst des Marrierens. Thames & Hudson. ISBN 0-486-24651-5.
  • Grunebaum, Gabriele (2003). Wie man Papier marbleizieren. Dover. ISBN 0-486-24651-5.
  • Miura, Einen (1991). Die Kunst des Marmorpapiers: Marmormuster und wie man sie macht. Kodansha International. ISBN 4-7700-1548-8.
  • Narita, Kiyofusa (1954). Japanische Papierherstellung. Hokuseido Press.
  • Porter, Yves (1994). Maler, Gemälde und Bücher: Ein Aufsatz über die indo-persische technische Literatur, 12. bis 19. Jahrhundert. Manohar: Zentrum für menschliche Wissenschaften. ISBN 81-85425-95-7.
  • Tsien, Tsuen-Hsuin (1985). Papier und Druck. Wissenschaft und Zivilisation v. 5. Chemie und chemische Technologie: Pt. 1. Harvard University Press. ISBN 0-521-08690-6.
  • Wolfe, Richard J. (1990). Marmoriertes Papier: seine Geschichte, Techniken und Muster: Unter besonderer Bezugnahme auf die Beziehung der Marmorierung zu Buchbindung in Europa und der westlichen Welt. Press der Universität von Pennsylvania. ISBN 0-8122-8188-8.
  • Su, Yijian (2008). Wen fang si pu. Shi dai wen yi chu ban sie. ISBN 978-7-5387-2380-9.

Externe Links