Neil Gaiman

Neil Gaiman
Gaiman in 2013
Gaiman im Jahr 2013
Geboren Neil Richard Gaiman
10. November 1960 (Alter 61)
Portchester, Hampshire, England
Beruf Autor, Comic -Schöpfer, Drehbuchautor, Sprachschauspieler
Genre Fantasie, Grusel, Science-Fiction, dunkle Fantasie, Komödie
Nennenswerte Werke Der Sandmann, Nie wo, Amerikanische Götter, Sternenstaub, Koraline, Das Friedhofsbuch, Gutes Omen, Der Ozean am Ende der Fahrspur
Aktive Jahre 1984 - present
Ehepartner
    Mary McGrath
    ​
    ​
    (m.1985; div.2007)​
      ​
      (m.2011)​
      Kinder 4
      Neil Gaimans Stimme
      aus dem BBC -Programm Samstag live, 12. Oktober 2013.[1]
      Webseite
      Neilgaiman.com

      Neil Richard Mackinnon Gaiman[2] (/ˈɡeɪmən/;[3] geboren Neil Richard Gaiman,[2] 10. November 1960)[4] ist ein englischer Autor von Short Fiction, Romanen, Comics, Grafikromane, Sachbücher, Audio -Theater und Filme. Zu seinen Werken gehört die Comic -Serie Der Sandmann und Romane Sternenstaub, Amerikanische Götter, Koraline, und Das Friedhofsbuch. Er hat zahlreiche Preise gewonnen, einschließlich der Hugo, Nebel, und Bram Stoker Auszeichnungen sowie die Newbery und Carnegie Medaillen. Er ist der erste Autor, der sowohl die Newbery- als auch die Carnegie -Medaillen für dieselbe Arbeit gewinnt. Das Friedhofsbuch (2008).[5][6] Im Jahr 2013, Der Ozean am Ende der Fahrspur wurde zum Buch des Jahres in den Briten gewählt National Book Awards.[7] Es wurde später in ein von der Kritik gefeierter Bühnenstück im Royal National Theatre in London, England, angepasst, das Der Unabhängige genannt "... Theater von seiner besten Seite".[8]

      Frühen Lebensjahren

      Gaimans Familie ist von Polnisch-jüdisch und andere Osteuropäischer Juden Ursprünge.[9] Sein Urgroßvater wanderte aus Antwerpen, Belgien, nach Großbritannien vor 1914[10] und sein Großvater ließ sich schließlich im Süden Englands in der nieder Hampshire Stadt von Portsmouth und etablierte eine Kette von Lebensmittelgeschäften. Gaimans Großvater änderte seinen ursprünglichen Familiennamen Chaiman in Gaiman.[11] Sein Vater, David Bernard Gaiman, arbeitete in derselben Kette von Geschäften;[12] Seine Mutter, Sheila Gaiman (geb. Goldman), war Apothekerin. Er hat zwei jüngere Schwestern, Claire und Lizzy.[13]

      Nach einem Zeitraum in der nahe gelegenen Stadt von leben Portchester, Hampshire, wo Neil 1960 geboren wurde, zogen die Gaimans 1965 in die West Sussex Stadt von Ostgrinstead, wo seine Eltern studierten Dianetik Bei der Scientology Center in der Stadt; Einer von Gaimans Schwestern arbeitet für die Scientology Church in Los Angeles. Seine andere Schwester, Lizzy Calcioli, hat gesagt: "Die meisten unserer sozialen Aktivitäten waren mit Scientology oder unserer jüdischen Familie beteiligt. Es würde sehr verwirrend werden, wenn Menschen meine Religion als Kind fragen würden. Ich würde sagen:„ Ich bin ein Jüdischer Wissenschaftler.'"Gaiman sagt, dass er kein Scientologe ist und dass Scientology wie das Judentum die Religion seiner Familie ist.[14] Über seine persönlichen Ansichten hat Gaiman erklärt: "Ich denke, wir können sagen, dass Gott im DC -Universum existiert. Ich würde nicht aufstehen und die Trommel für die Existenz Gottes in diesem Universum schlagen. Ich weiß es nicht, ich denke, es gibt es Wahrscheinlich eine 50/50 -Chance. Es ist mir nicht wirklich wichtig. "[15]

      Gaiman konnte im Alter von vier Jahren lesen. Er sagte: "Ich war ein Leser. Ich habe es geliebt zu lesen. Das Lesen von Dingen gab mir Freude. Ich war bei den meisten Fächern der Schule sehr gut, nicht weil ich eine besondere Eignung in ihnen hatte, sondern am ersten Schultag", sondern weil ich normalerweise am ersten Schultag "hatte." D geben Schulbücher aus, und ich würde sie gelesen - was bedeuten würde, dass ich wissen würde, was ankommt, weil ich es gelesen hatte. "[16] Als er ungefähr zehn Jahre alt war, las er seinen Weg durch die Werke von Dennis Wheatley, wo besonders Der Ka von Gifford Hillary und Das eindringliche Toby Jugg wirkte sich auf ihn aus.[17] Eine Arbeit, die einen besonderen Eindruck auf ihn machte, war J. R. R. Tolkien's Der Herr der Ringe aus seiner Schulbibliothek. Obwohl die Bibliothek nur die ersten beiden der drei Bände des Romans hatte, überprüfte Gaiman sie konsequent und las sie. Später gewann er den englischen Preis der Schule und den Schullesenpreis, sodass er endlich den dritten Band erwerben konnte.[18]

      Zu seinem siebten Geburtstag erhielt Gaiman C.S. Lewis's Die Chroniken von Narnia Serie. Er erinnerte sich später: "Ich bewunderte den Leser, wo er nur mit Ihnen sprechen würde ... ich würde denken: 'Oh, mein Gott, das ist so cool! Ich möchte das tun! Werde Autor, ich möchte in der Lage sein, Dinge in Klammern zu tun. ' Ich mochte die Kraft, Dinge in Klammern zu bringen. "[18] Narnia stellte ihn auch Literary Awards vor, insbesondere den 1956 Carnegie -Medaille gewonnen durch das abschließende Volumen. Als Gaiman die Medaille 2010 selbst gewann, berichtete die Presse, dass er sich erinnerte: "Es musste der wichtigste literarische Preis sein, den es je gab."[6] Und beobachten Sie: "Wenn Sie sich im Alter von sieben Jahren glücklich machen können, geht es Ihnen wirklich gut - es ist wie ein Brief an sich selbst im Alter von sieben Jahren."[5]

      Gaiman besuchte Leidenschaftlich College in Leidenschaftlich, West Sussex

      Lewis Carroll's Alice im Wunderland war ein weiterer Favorit in der Kindheit und "ein Favorit für immer. Alice las bis zu dem Punkt, an dem ich es auswendig kannte."[18] Er genoss auch Batman Comics als Kind.[18]

      Gaiman wurde bei mehreren ausgebildet Kirche von England Schulen, einschließlich der Fonthill School in East Grinstead,[19] Leidenschaftlich College (1970–1974) und Whitgift School in Croydon (1974–1977).[20] Die Position seines Vaters als PR -Beamter der Scientology Church war die Ursache, dass der siebenjährige Gaiman gezwungen wurde, sich von der Fonthill School zurückzuziehen und in der Schule zu bleiben, die er zuvor besucht hatte.[14][21] Er lebte viele Jahre in East Grinstead, von 1965 bis 1980 und erneut von 1984 bis 1987.[19] Er traf seine erste Frau Mary McGrath, als sie Scientology studierte und in einem Haus in East Grinstead lebte, das seinem Vater gehörte. Das Paar war 1985 verheiratet, nachdem sie sein erstes Kind, Michael, hatte.[14]

      Karriere

      Journalismus, frühe Schriften und literarische Einflüsse

      Gaiman, an Open Rights Group Patron spricht über seine Bedenken hinsichtlich der Rechte der Schöpfer.

      Schriftsteller, die Gaiman als bedeutende Einflüsse erwähnt hat C.S. Lewis, J. R. R. Tolkien, Lewis Carroll, Mary Shelley, Rudyard Kipling, Edgar Allan Poe, Michael Moorcock, Dave Sim,[22][23] Alan Moore, Steve Ditko,[24] Will Eisner,[25] Ursula K. Le Guin, Harlan Ellison, Lord Dunsany, und G. K. Chesterton.[18][26][27] Ein lebenslanger Fan der Monty Python Comedy -Truppe, als Teenager besaß er eine Kopie von Monty Pythons großes rotes Buch.[28] Während einer Reise nach Frankreich mit 13 Jahren war Gaiman in den Geschichten von der visuell fantastischen Welt fasziniert Metallschlägeobwohl er die Worte nicht verstehen konnte.[29] Als er 19 bis 20 Jahre alt war, kontaktierte er seinen Lieblings -Science -Fiction -Autor. R. A. Lafferty, wen er als neun Jahre Pastiche er hatte geschrieben. Der Schriftsteller sandte Gaiman einen ermutigenden und informativen Brief zurück, zusammen mit literarischen Ratschlägen.[30][31]

      Gaiman hat gesagt Roger Zelazny war der Autor, der ihn am meisten beeinflusste,[32] Mit diesem Einfluss, der besonders in Gaimans literarischem Stil und den Themen, über die er schreibt, zu sehen ist.[33] Andere Autoren Gaiman sagt "Eingereicht das Innere meines Verstandes und habe mich zum Schreiben gebracht", gehören Moorcock, Ellison, Samuel R. Delany, Angela Carter, Lafferty und Le Guin.[32] Neil Gaiman hat sich auch von der Tradition der Volksgeschichten inspirieren, zitiert Otta f WireDas Buch über die Legenden der Isle of Skye als Inspiration für die Wahrheit ist eine Höhle in den schwarzen Bergen.[34]

      In den frühen 1980er Jahren verfolgte Gaiman Journalismus, führte Interviews durch und schrieb Buchbesprechungen, um etwas über die Welt zu erfahren und Verbindungen herzustellen, von denen er hoffte, dass sie ihn später bei der Veröffentlichung helfen würden.[18] Er schrieb und überprüfte ausführlich für die British Fantasy Society.[35] Seine erste professionelle Kurzgeschichte -Veröffentlichung war "Featherquest", eine Fantasy -Geschichte, in Stellen Sie sich Magazin vor Im Mai 1984.[35]

      Wenn Sie auf einen Zug in London warten Victoria Station 1984 bemerkte Gaiman eine Kopie von Swamp Thing geschrieben von Alan Mooreund lesen Sie es sorgfältig. Moores frische und kräftige Herangehensweise an Comics hatte einen solchen Einfluss auf Gaiman, dass er später schrieb: "Das war der letzte Stroh Verbotener Planet Kaufen Sie Comics ein ".[27]

      1984 schrieb er sein erstes Buch, eine Biographie der Band Duran Duran, ebenso gut wie Grässlich unglaublichein Buch mit Zitat, mit Kim Newman.[18] Obwohl Gaiman dachte, er hätte einen schrecklichen Job gemacht, war die erste Ausgabe des Buches sehr schnell ausverkauft. Als er seine Rechte an das Buch aufgab, entdeckte er, dass der Verlag bankrott war.[18][36] Danach wurde ihm ein Job von angeboten Penthouse. Er lehnte das Angebot ab.[18]

      Er schrieb auch Interviews und Artikel für viele britische Magazine, einschließlich Bube. Währenddessen schrieb er manchmal unter Pseudonymen, darunter Gerry Musgrave, Richard Gray und "ein paar Hausnamen".[37] Gaiman sagte, er habe seine Journalismus -Karriere 1987 beendet, weil britische Zeitungen regelmäßig Unwahrheiten als Tatsache veröffentlichen.[38][39] In den späten 1980er Jahren schrieb er Nicht in Panik: Der offizielle Anhängerleitfaden für den Galaxy Companion in einem "klassischen englischen Humor" -Stil.[40] Anschließend schrieb er die Eröffnung dessen, was seine Zusammenarbeit mit dem englischen Kollegen wurde Terry Pratchett auf der Comic -Roman Gutes Omen über die bevorstehende Apokalypse.[41]

      Comics

      Gaiman diskutiert Sandman im Jahr 2014
      Siehe auch: Neil Gaiman Bibliographie § Comics

      Nachdem sie eine Freundschaft mit Comic-Schriftstellern geschlossen haben Alan Moore,[27] Gaiman fing an, Comics zu schreiben und abzuholen Wundermann Nachdem Moore seinen Lauf in der Serie beendet hatte. Gaiman und Künstler Mark Buckingham Zusammenarbeit in mehreren Ausgaben der Serie vor ihrem Verlag, Eclipse Comics, brach zusammen und ließ die Serie unvollendet. Seine ersten veröffentlichten Comicstreifen waren vier kurze Zukünftige Schocks zum 2000 n. Chr 1986–87. Er schrieb drei Graphic Novels mit seinem Lieblingskollaborateur und langjährigen Freund Dave McKean: Gewaltfälle, Signal-Rausch, und Die tragische Komödie oder komische Tragödie von Mr. Punch. Beeindruckt von seiner Arbeit, Dc comics beauftragte ihn im Februar 1987,[42] und er schrieb die limitierte Serie Schwarze Orchidee.[43][44] Karen Berger, der später der Kopf von wurde Dc comics's Schwindel, lesen Schwarze Orchidee und bot Gaiman einen Job an: um einen alten Charakter neu zu schreiben, den Sandman, aber seinen eigenen Dreh auf ihn zu setzen.[18]

      Der Sandmann erzählt die Geschichte der zeitlos, anthropomorph Personifikation von Traum das ist unter vielen Namen bekannt, einschließlich Morpheus. Die Serie begann im Januar 1989 und endete im März 1996.[45] In der achten Ausgabe von Der Sandmann, Gaiman und Künstler Mike Dringenberg eingeführt Tod, Die ältere Schwester von Dream, die ebenso populär wie der Titelcharakter der Serie.[46] Die limitierte Serie Tod: Die hohen Lebenshaltungskosten DCs gestartet Schwindel Linie im Jahr 1993.[47] Die 75 Ausgaben der regulären Serie sowie ein illustrierter Prosa -Text und ein spezielles, das sieben Kurzgeschichten enthält, wurden in 12 Bände gesammelt, die in gedruckter Form bleiben, 14 Wenn der Tod: Die hohen Lebenshaltungskosten und Tod: Die Zeit deines Lebens Spin-offs sind enthalten. Künstler sind einbezogen Sam Kieth, Mike Dringenberg, Jill Thompson, Shawn McManus, Marc Hempel und Michael Zulli, Beschriftung von Todd Klein, Farben von Daniel Vozzo und Covers von Dave McKean.[18] Die Serie wurde zu einem der meistverkauften Titel von DC, die sogar in den Schatten stellten Batman und Übermensch.[48] Comic -Historiker Les Daniels nannte Gaimans Arbeit "erstaunlich" und bemerkte das Der Sandmann war "eine Mischung aus Fantasie, Horror und ironischem Humor, wie Comics noch nie zuvor gesehen hatten".[49][50] DC Comics -Autor und Exekutive Paul Levitz beobachtete das "Der Sandmann wurde der erste außergewöhnliche Erfolg als eine Reihe von Kollektionen von Graphic Novel, die neue Leser in das Medium wandte, insbesondere junge Frauen auf dem College -Campus, und Gaiman selbst zu einer ikonischen kulturellen Figur gemacht hat. "[51]

      Gaiman und Jamie Delano sollten Co-Autoren der Swamp Thing Serie folgen Rick Veitch. Eine redaktionelle Entscheidung von DC an Censor Veitchs endgültige Handlung führte dazu, dass sowohl Gaiman als auch Delano sich aus dem Titel zurückziehen.[52]

      Gaiman produzierte zwei Geschichten für DCs Geheime Ursprünge Serie im Jahr 1989. a Giftiger Efeu[53] Geschichte gezeichnet von Mark Buckingham und ein Riddler[54] Geschichte illustriert von Bernie Mireault und Matt Wagner. Eine Geschichte, für die Gaiman ursprünglich geschrieben hat Action Comics wöchentlich 1989 wurde aufgrund redaktioneller Bedenken zurückgestellt, aber es wurde schließlich im Jahr 2000 als veröffentlicht Grüne Laterne/Superman: Legende der grünen Flamme.[55]

      1990 schrieb Gaiman Die Bücher der Magie, eine vierteilige Mini-Serie, die eine Tour durch die mythologischen und magischen Teile des DC Universum durch ein Rahmengeschichte über einen englischen Teenager, der entdeckt, dass er der größte Zauberer der Welt sein soll.[56] Die Miniserie war beliebt und zeigte eine laufende Serie von geschrieben von John Ney Rieber.[57]

      Gaimans Adaption von Sweeney Todd, veranschaulicht durch Michael Zulli zum Stephen R. BissetteVeröffentlichung Tabu, wurde gestoppt, als die Anthologie selbst eingestellt wurde.[58]

      Mitte der neunziger Jahre erstellte er auch eine Reihe neuer Charaktere und eine Umgebung, die in einem Titel vorgestellt werden sollte, der von veröffentlicht wurde Tekno Comix. Die Konzepte wurden dann verändert und zwischen drei in derselben Kontinuität festgelegten Titeln aufgeteilt: Lady Gerechtigkeit, Mr. Hero der Newmatic Man, und Teknophage,[59] und Tie-Ins. Obwohl Gaimans Name prominent als Schöpfer der Charaktere erschien, war er nicht daran beteiligt, eines der oben genannten Bücher zu schreiben.

      Gaiman schrieb eine semi-autobiografische Geschichte über die Faszination eines Jungen mit Michael MoorcockAnti-Hero Elikum von Melniboné zum Ed KramerAnthologie Geschichten des weißen Wolfs. Im Jahr 1996, Gaiman und Ed Kramer zusammengearbeitet Der Sandman: Buch der Träume. Nominiert für die British Fantasy AwardDie ursprüngliche Fiktions -Anthologie enthielt Geschichten und Beiträge von Tori Amos, Clive Barker, Gene Wolfe, Tad Williams, und andere.

      Auf die Frage, warum er Comics mehr mag als andere Formen des Geschichtenerzählens, sagte Gaiman:

      "Eine der Freuden von Comics war schon immer das Wissen, dass es in vielerlei Hinsicht unberührt war. Es war jungfräuliches Territorium. Als ich daran arbeitete SandmanIch hatte die meiste Zeit, als ich tatsächlich eine Machete aufnahm und in den Dschungel ging. Ich musste an Orte schreiben und Dinge tun, die noch nie zuvor getan hatte. Wenn ich Romane schreibe, bin ich mir schmerzlich bewusst, dass ich in einem Medium arbeite, für das die Leute absolut umwerfend brillante Dinge schreiben, die jetzt drei bis viertausend Jahre sind. Sie wissen, Sie können zurückgehen. Wir haben Dinge wie Der goldene Arsch. Und du gehst, na ja, ich weiß nicht, dass ich so gut bin und das ist zweieinhalb Tausend Jahre alt. Aber mit Comics hatte ich das Gefühl - ich kann Dinge tun, die niemand jemals getan hat. Ich kann Dinge tun, an die niemand jemals gedacht hat. Und ich konnte und es hat enorm Spaß gemacht. "[60]

      Gaiman schrieb zwei Serien für Marvel-Comics. Marvel 1602 war eine achtstillige Limited-Serie, die von November 2003 bis Juni 2004 mit Art von veröffentlicht wurde Andy Kubert und Richard Isanove.[61] Das Ewige war eine siebenstiftungslimitierte Serie, die von gezeichnet wurde von John Romita Jr., die von August 2006 bis März 2007 veröffentlicht wurde.[62][63]

      2009 schrieb Gaiman einen zweiteiligen Batman Geschichte, der DC -Comics folgen, um zu folgen Batman R.I.P. Titel "mit dem Titel"Was ist mit dem Caped Crusader passiert?"[64] Ein Play-off der klassischen Superman-Geschichte "Was ist mit dem Mann von morgen passiert?"Von Alan Moore.[65][66] Er trug einen zwölf Teilen bei Metamorpho Seriell gezeichnet von Mike Allred zum Mittwochs -Comics, eine wöchentliche Serie im Zeitungsstil.[67][68] Gaiman und Paul Cornell mitgeschrieben Action -Comics #894 (Dezember 2010), das einen Auftritt von Death auftrat.[69] Im Oktober 2013 wurden DC Comics veröffentlicht Der Sandman: Ouvertüre mit Kunst von J. H. Williams III..[70][71] Gaiman Angela Der Charakter wurde in der letzten Ausgabe der Marvel -Universum eingeführt Alter von ultron Miniserie im Jahr 2013.[72]

      Gaiman beaufsichtigte Das Sandman -Universum, eine von Vertigo veröffentlichte Comic -Reihe. Die vier Serien - Haus des Flüsters, Luzifer, Die Bücher der Magie, und Das Träumen - wurden von neuen Kreativteams geschrieben. Die Linie wurde am 8. August 2018 eingeführt.[73][74]

      Romane

      Siehe auch: Neil Gaiman Bibliographie § Romane und Kinderbücher
      Gaiman im Jahr 2009

      In einer Zusammenarbeit mit dem Autor Terry Pratchett, bekannt für seine Reihe von Discworld Romane, Gaimans erster Roman Gutes Omen wurde 1990 veröffentlicht. 2011 sagte Pratchett, dass der gesamte Roman zwar eine kollaborative Anstrengung war und die meisten Ideen beiden zugeschrieben werden könnten, Pratchett jedoch einen größeren Teil des Schreibens und Bearbeiten Sandman.[75]

      Die 1996 Roman von Gaimans Teleplay für die BBC Miniserie Nie wo war sein erster Solo -Roman. Der Roman wurde zusammen mit der Fernsehserie veröffentlicht, obwohl er einige bemerkenswerte Unterschiede zur Fernsehserie darstellt. Gaiman hat den Roman seitdem zweimal überarbeitet, das erste Mal für ein amerikanisches Publikum, das mit dem nicht vertraut ist Londoner U-Bahndas zweite Mal, weil er mit den Originalen unzufrieden war.[76]

      1999 erste Drucke seines Fantasy -Romans Sternenstaub wurden freigelassen. Der Roman wurde sowohl als Standardroman als auch in einer illustrierten Textausgabe veröffentlicht.[77] Dieser Roman wurde stark von viktorianischen Märchen und Kultur beeinflusst.[78]

      Amerikanische Götter wurde bei seiner Veröffentlichung im Jahr 2001 einer der meistverkauften und mit mehrfach preisgekrönten Romane von Gaiman.[79] Eine spezielle Ausgabe für 10-jährige Jubiläum wurde veröffentlicht, wobei der "bevorzugte Text" des Autors "12.000 Wörter länger als die ursprünglichen Massenmarktausgaben.[80]

      Gaiman hat keine direkte Fortsetzung geschrieben zu Amerikanische Götter Aber er hat die Charaktere überarbeitet. Ein Blick auf Shadows Reisen in Europa findet sich in einer Kurzgeschichte, die ihn in Schottland findet und die gleichen Konzepte anwendet Amerikanische Götter zur Geschichte von Beowulf. Der Roman von 2005 Anansi Boys befasst sich mit Anansi ('Mr. Nancy'), die die Beziehung seiner beiden Söhne, eines halbkundig und der andere, ein bescheidener Buchhalter verfolgt, während sie ihr gemeinsames Erbe erkunden. Es debütierte auf Nummer eins auf Die New York Times Bestsellerliste.[81]

      Ende 2008 veröffentlichte Gaiman ein neues Kinderbuch. Das Friedhofsbuch. Es folgt den Abenteuern eines Jungen namens Bod, nachdem seine Familie ermordet wurde, und er muss von einem Friedhof erzogen werden. Es wird stark von beeinflusst von Rudyard Kipling's Das Dschungelbuch. Ende Januar 2009, es war an gewesen Die New York Times Bestseller Kinderliste für fünfzehn Wochen.[82]

      Im Jahr 2013, Der Ozean am Ende der Fahrspur wurde zum Buch des Jahres in den Briten gewählt National Book Awards.[7] Der Roman folgt einem unbenannten Mann, der für eine Beerdigung in seine Heimatstadt zurückkehrt und Ereignisse erinnert, die vierzig Jahre zuvor begannen.[83] Themen beinhalten die Suche nach Selbstidentität und die "Trennung zwischen Kindheit und Erwachsenenalter".[84]

      Im September 2016 gab Neil Gaiman bekannt, dass er einige Jahre lang an Nacherzählungen von gearbeitet habe Nordischen Mythologie.[85] Nordischen Mythologie wurde im Februar 2017 veröffentlicht.[86]

      Einige seiner Romane wurden als Taschenbücher mit Retro -Covers von Artist veröffentlicht Robert McGinnis.[87][88]

      Film und Drehbuch

      Siehe auch: Neil Gaiman Bibliographie § Film

      Gaiman schrieb die BBC Dark Fantasy -Fernsehserie von 1996 Nie wo. Er war das Drehbuch für den Film Mirrormaske mit seinem alten Freund Dave McKean für McKean Direct. Außerdem schrieb er das lokalisierte englischsprachige Skript an die Anime Film Prinzessin Mononokebasierend auf einer Übersetzung des japanischen Drehbuchs.[89]

      Nach seiner Enttäuschung über die Produktionsbeschränkungen von Nie wo, Gaiman bat seinen Agenten, ihn eine unbenannte britische Fernsehserie herauszuziehen, die sofort danach mit der Produktion beginnen sollte. "Ich wollte es nicht tun, es sei denn, ich hatte mehr Kontrolle als Sie als Schriftsteller haben Ladung dafür. "[90]

      Er kuhte das Drehbuch für Robert Zemeckis's Beowulf mit Roger Avary, eine Zusammenarbeit, die sich für beide Schriftsteller als produktiv erwiesen hat.[91] Gaiman hat Interesse an der Zusammenarbeit an einem bekundet Filmanpassung des Die Legende von Gilgamesh.[92]

      Gaiman auf einem Panel über die Gutes Omen Fernsehserie at New York Comic Con 2018

      Er war die einzige andere Person als J. Michael Straczynski zu schreiben a Babylon 5 Drehbuch in den letzten drei Spielzeiten der Serie, die zur fünften Staffel beitragen "Tag der Toten".[89] Die Serie zeigt auch eine wiederkehrende außerirdische Rasse namens The Gaim, die dem Charakter des Traums ähnelt und nach Gaiman benannt ist.

      Gaiman hat auch mindestens drei Entwürfe einer Drehbuchanpassung von geschrieben Nicholson Baker'S Roman Die Fermata Für den Regisseur Robert Zemeckis,[93][94] Obwohl das Projekt ins Stocken geriet, während Zemeckis machte Der Polarexpress und der Gaiman-Roger Avary geschrieben Beowulf Film.

      Neil Gaiman war in der vorgestellt Geschichtskanal Dokumentarfilm Comic -Superhelden entlarvt.[95]

      Einige der Originalwerke von Gaiman wurden für die Filmadaption ausgewählt oder grünlich Sternenstaub, was im August 2007 Premiere und Stars Charlie Cox, Robert De Niro, Michelle Pfeiffer, Claire Danes und Mark stark, unter der Regie von Matthew Vaughn. Eine Stop-Motion-Version von Koraline wurde am 6. Februar 2009 veröffentlicht, mit Henry Selick Regie und Dakota Fanning und Teri Hatcher in den führenden Sprach-Schauspieler-Rollen.[14]

      2007 kündigte Gaiman an, dass nach zehn Jahren in der Entwicklung, Der Spielfilm von Tod: Die hohen Lebenshaltungskosten würde endlich mit der Produktion mit einem Drehbuch von Gaiman beginnen, das er für Warner Independent lenken würde. Gaiman sagte, er habe zugestimmt, den Film "mit der Karotte vor mir zu leiten, dass ich ihn leiten könnte. Und wir werden sehen, ob das passiert, und ob ich ein guter Regisseur bin oder nicht."[90] Don Murphy und Susan Montford wurden als Produzenten benannt, und Guillermo del Toro wurde zum ausführenden Produzenten des Films ernannt.[96][97] Bis 2010 wurde berichtet, dass der Film nicht mehr in der Produktion war.[98]

      Das Sehen von Ohrtheater spielte zwei von Gaimans Audio Theatre -Stücken ","Schnee, Glas, Äpfel", Gaimans Nacherzählung von Schneewittchen, und "Krimi -Geheimnisse", Eine Geschichte des Himmels vor dem Fall, in dem das erste Verbrechen begangen wird. Beide Audiospiele wurden in der Sammlung veröffentlicht Rauch und Spiegel In 1998.[99]

      Bei Guillermo del ToroAnfrage, er hat die Eröffnung von neu geschrieben Hellboy II: Die goldene Armee Damit es eher wie ein Märchen aussieht.[100]

      Gaimans 2009 Newbery Medal Gewinnbuch Das Friedhofsbuch wird zu einem Film mit Ron Howard als Direktor.[101]

      Gaiman schrieb eine Episode der langjährigen BBC Science-Fiction-Serie Doctor Who, übertragen im Jahr 2011 während Matt Smith's zweite Serie als Doktor.[102] Die Dreharbeiten begannen im August 2010 für diese Episode, deren Originaltitel "Das Haus des Nichts" war[103] aber was schließlich als "übertragen wurde"Die Frau des Arztes".[104] Die Folge gewann die 2012 Hugo Award für die beste dramatische Präsentation (Kurzform).[105][106] Gaiman kehrte zurück zu Doctor Who mit einer Episode mit dem Titel "Albtraum in Silber", Sendung am 11. Mai 2013.[107][108]

      Im Jahr 2011 wurde bekannt gegeben, dass Gaiman das Drehbuch an eine neue Filmversion von schreiben würde Reise in den Westen.[109][110]

      Gaiman erschien als er selbst auf Die Simpsons Episode "Der Buchjob", die am 20. November 2011 ausgestrahlt werden.[111][112][113]

      Im Jahr 2015, Starz grünlichter A Serienanpassung von Gaimans Roman Amerikanische Götter. Bryan Fuller und Michael Green schrieb und zeige die Serie.[114]

      Im Jahr 2020 erhielt Gaiman einen Hugo Award für Beste dramatische Präsentation, lange Form Für die TV -Miniserie -Anpassung von Gutes Omen, für das er das Drehbuch schrieb.[115]

      Radio

      Ein sechsteiliger Funkspiel von Nie wo wurde im März 2013 ausgestrahlt, angepasst von Dirk Maggs für BBC Radio 4 und Radio 4 extra. Zu den vorgestellten Sternen gehören James McAvoy als Richard, Natalie Dormer, Benedict Cumberbatch, Christopher Lee, Bernard Cribbens und Johnny Vegas.[116]

      Im September 2014 schloss sich Gaiman und Terry Pratchett mit BBC Radio 4 zusammen, um die erste Dramatisierung ihres Co-Penned-Romans durchzuführen Gutes Omen, der im Dezember in fünf halbstündigen Folgen ausgestrahlt und in einem einstündigen endgültigen apokalyptischen Showdown gipfelte.[41] Im Jahr 2021 wurde Gaiman als Duke Aubrey in einer Adaption von Hope Mirrlees 'besetzt. Lud-in-the-MistEin Roman Gaiman hatte zuvor einen seiner Favoriten (und ein Vorwort für eine Ausgabe von Cold Spring Press beigetragen) für BBC Radio 4 proklamiert.[117]

      Öffentliche Leistungen

      Gaiman führt häufig öffentliche Lesungen aus seinen Geschichten und Gedichten durch und tourte mit seiner Frau, Musikerin Amanda Palmer. In einigen dieser Auftritte hat er auch Songs in "A Romanautor's Version of Singing" gesungen.[118] obwohl "keine Art von singender Stimme" hat.[119]

      Im Jahr 2015 hielt Gaiman einen 100-minütigen Vortrag für die Lange jetzt Stiftung berechtigt Wie Geschichten dauern Über die Natur des Geschichtenerzählens und darüber, wie Geschichten in der menschlichen Kultur bestehen bleiben.[120] Im April 2018 trat Gaiman in der Fernsehsendung zu Gast auf Die UrknalltheorieUnd sein Tweet über den fiktiven Comic -Shop der Show wird zum zentralen Thema der Episode "The Comet Polarization".[121]

      Blog und Twitter

      Im Februar 2001, als Gaiman das Schreiben abgeschlossen hatte Amerikanische GötterSeine Verlage haben eine Werbe -Website mit einem eingerichtet Weblog in dem Gaiman den täglichen Prozess der Überarbeitung, Veröffentlichung und Förderung des Romans beschrieb. Nachdem der Roman veröffentlicht worden war, entwickelte sich die Website zu einer allgemeineren offizielleren Website von Neil Gaiman.[122]

      Gaiman veröffentlicht im Allgemeinen den Blog, in dem der tägliche Prozess von Neil Gaiman und zum Schreiben, Überarbeiten, Veröffentlichen oder Förderung des aktuellen Projekts beschrieben wird. Er veröffentlicht auch Leser -E -Mails und beantwortet Fragen, was ihm ungewöhnlich direkte und sofortige Interaktion mit Fans gibt. Eine seiner Antworten, warum er den Blog schreibt, lautet: "Weil das Schreiben wie der Tod ein einsames Geschäft ist."[123]

      Das Original Amerikanische Götter Der Blog wurde zur Veröffentlichung in der extrahiert NESFA -Presse Sammlung von Gaiman Miscellany, Abenteuer im Traumhandel.[124]

      Um den siebten Jahrestag des Blogs, dem Roman, zu feiern Amerikanische Götter wurde für einen Monat kostenlos online zur Verfügung gestellt.[125]

      Gaiman ist ein aktiver Nutzer der Social -Networking -Site Twitter Mit über 2,7 Millionen Followern ab Juni 2018mit dem Benutzernamen @NeilHimself.[126] Im Jahr 2013 wurde Gaiman von benannt Ign Als einer der besten Hochtöner in Comics, die seine Beiträge als "erhaben" beschrieb.[127] Gaiman betreibt auch a Tumblr Konto, auf den er in erster Linie Fan -Fragen beantwortet.[128]

      Im Januar 2022, wenn das Kuratorium von McMinn County Schools in Tennessee, in einer 10-0-Entscheidung, die entfernen die Pulitzer-Preis-Winning Holocaust Graphic Novel Maus von seinem Lehrplan für 8. Klasse Englischunterricht, die eine staatliche Lehrplanentscheidung überschrieben hat, kritisierte Gaiman der Entscheidung. Er twitterte: "Es gibt nur eine Art von Menschen, die zum Verbot stimmen würden Maus, wie auch immer sie sich heutzutage nennen. "[129]

      Verwendung von Brunnenstiften

      Gaiman ist ein engagierter Benutzer von Brunnenstifte[130] und hat gesagt, dass er den ersten Entwurf aller seiner Bücher mit einem schreibt. Er begann diese Praxis mit Sternenstaub, was er in Fountain Pen schrieb, um das Gefühl der 1920er Jahre zu erfassen.[131] Er ist am engsten mit dem verbunden Pilot 823, von denen er gesagt hat, er habe über eine Million Unterschriften verwendet.[132]

      Filmographie

      Neil Gaiman Filmarbeit
      Jahr Titel Rolle Anmerkungen
      2010 Arthur Sich selbst (Stimme) "Falafelosophie"
      2011 Die Zunft Selbst "Abschwung"
      2011 Die Simpsons Sich selbst (Stimme) "Der Buchjob"
      2013 Jay & Silent Bobs Super Groovy Cartoon Film Albert der Diener (Stimme)
      2015 Die Herstellung eines Superhelden -Musicals Melvin Morel
      2016 Neil Gaiman träume gefährlich Selbst
      2017 Die Simpsons Schneeball (Stimme) "Baumhaus des Horrors xxviii"
      2018 Die Urknalltheorie Selbst "Die Komet Polarisation"
      2018 Luzifer Gott (Stimme) "Es war einmal"
      2019 Gutes Omen Mann im Theater/Hasen Kaninchen/Kopffrosch[133] "Samstagmorgen Funtime"

      Persönliches Leben

      Gaiman und Frau Amanda Palmer in Wien, 2011

      Gaiman hat in der Nähe gelebt Menomonie, WisconsinSeit 1992 zog Gaiman dorthin, um der Familie seiner damaligen Frau Mary McGrath nahe zu sein, mit der er drei Kinder hat.[18][134][135][136][137][138] Ab 2013, Gaiman wohnt auch in Cambridge, Massachusetts.[139] Im Jahr 2014 nahm er eine fünfjährige Ernennung zum Professor für Kunst bei ein Bard College, in Annandale-on-Hudson, New York.[140]

      Gaiman ist mit dem Songwriter und Performer verheiratet Amanda Palmer, mit wem er eine hat offene Ehe.[141] Das Paar gab bekannt, dass es im Juni 2009 zusammen war.[142][143] und kündigte ihre Verlobung auf Twitter am 1. Januar 2010 an.[144] Am 16. November 2010 veranstaltete Palmer eine nicht legaler Bindung Flash Mob Hochzeit zum Geburtstag von Gaiman in New Orleans.[145] Sie waren am 2. Januar 2011 legal verheiratet.[146] Die Hochzeit fand im Salon der Schriftsteller statt Ayelet Waldman und Michael Chabon.[2][147] Als er Palmer heiratete, nahm er ihren zweiten Vornamen Mackinnon als einen seiner Namen.[2] Im September 2015 hatten sie einen Sohn.[148]

      Im Mai 2020 reiste er von Neuseeland zu seinem Ferienhaus in der Isle of Skye, BESTELLUNG BESTELLUNGEN DER IN DER VERFAHREN DER IN DER VERFAHREN Covid-19 Pandemie. Ross, Skye und Lochaber MP Ian Blackford beschrieb sein Verhalten als inakzeptabel und gefährlich.[149] Gaiman veröffentlichte eine Entschuldigung auf seiner Website und sagte, er habe die lokale Gemeinschaft gefährdet.[150]

      Interessenvertretung

      Im Jahr 2016, ebenso wie Gaiman Cate Blanchett, Chiwetel Ejiofor, Peter Capaldi, Douglas Booth, Jesse Eisenberg, Keira Knightley, Juliet Stevenson, Kit Harington, und Stanley Tucci, erschien im Video "Was sie mit ihnen mitgenommen haben", von dem Vereinte Nationen' Flüchtlingsbehörde UNHCR, um das Bewusstsein für das Thema globale Flüchtlinge zu schärfen.[151][152]

      Gaiman ist ein Unterstützer der Comic Legal Defense Fund und hat in seinem Verwaltungsrat gedient.[153] Im Jahr 2013 wurde Gaiman zum Co-Vorsitzenden des neu gegründeten Beratungsausschusses der Organisation ernannt.[154]

      Im Jahr 2022 während Russische Invasion der Ukraine Gaiman unterstützte die Ukraine, indem er auf Twitter bekannt gab, dass er Verträge mit russischen Verlegern nicht verlängern möchte.[155] Der Schriftsteller ermutigte auch Spenden für ukrainische Flüchtlinge.[156][157]

      Freundschaft mit Tori Amos

      Eine der am meisten kommentierten Freundschaften von Gaiman ist mit dem Musiker Tori Amos, a Sandman Fan, der sich mit Gaiman befreundet hatte, nachdem er auf ihrem Demo -Band von 1991 einen Hinweis auf "Neil and the Dream King" bezogen hatte. Er fügte sie wiederum als Charakter (sprechender Baum) in seinen Roman auf Sternenstaub.[158] Amos erwähnt auch Gaiman in ihren Liedern "Tear in Your Hand" ("Wenn Sie mich brauchen, werden ich und Neil mit dem Traumkönig ausgehen. Neil sagt übrigens Hallo"),[159] "Space Dog" ("Wo ist Neil, wenn du ihn brauchst?"),[160] "Pferde" ("Aber wirst du mich finden, wenn Neil mich zu einem Baum macht?"),[161] "Carbon" ("Bring mich Neil auf die Linie, nein, ich kann nicht festhalten. Lassen Sie ihn lesen, 'Schnee, Glas, Äpfel', wo nichts ist, was es scheint"),[162] "Süße Träume" ("Du vergisst zu fliegen, Liebling, wenn du schläfst"),[163] und "heute nicht sterben" ("Neil ist begeistert, er kann behaupten, er sei Säugetier, aber die schlechte Nachricht", sagte er: "Mädchen, du bist ein Löwenzahn").[162] Er schrieb auch Geschichten für das Tourbuch von Jungen für Pele und Scarlet's Spaziergang, ein Brief für das Tourbuch von American Doll Posseund die Geschichten hinter jedem Mädchen in ihrem Album Seltsame kleine Mädchen. Amos schrieb die Einführung für seinen Roman Tod: Die hohen Lebenshaltungskostenund für die Abdeckung posiert. Sie schrieb auch ein Lied namens "Schwester" Wunsch "basierend auf seinem Sandman Charakter, der in seiner Anthologie aufgenommen wurde, Wo ist Neil, wenn du ihn brauchst?.

      Gaiman ist Pate von Tori Amos 'Tochter Tash,[164] und schrieb ein Gedicht namens "Blueberry Girl" für Tori und Tash.[165] Das Gedicht wurde vom Illustrator in ein Buch verwandelt Charles Vess.[166] Gaiman las das Gedicht vor einem Publikum im Sundance Kabuki Theatre in San Francisco am 5. Oktober 2008 während seiner Buchlese -Tour für vor Das Friedhofsbuch.[167] Es wurde im März 2009 mit dem Titel veröffentlicht Blaubeermädchen.

      Rechtsstreitigkeiten

      Im Jahr 1993 wurde Gaiman von Vertrag von vertraglich Todd McFarlane eine einzige Ausgabe von zu schreiben Laichen, ein beliebter Titel beim neu erstellten Bild Comics Gesellschaft. McFarlane bewarb seinen neuen Titel, indem er Gastautoren Gaiman hatte. Alan Moore, Frank Miller, und Dave Sim Jedes schreibt ein einzelnes Problem.[168][169]

      In Ausgabe Nr. 9 der Serie stellte Gaiman die Charaktere vor Angela, Cogliostro, und Mittelalterlicher Spawn. Vor dieser Ausgabe war Spawn ein Attentäter, der für die Regierung arbeitete und als widerstrebender Agent der Hölle zurückkam, aber keine wirkliche Richtung in seinen Handlungen hatte. In Angela, einem grausamen und böswilligen Engel, stellte Gaiman einen Charakter vor, der Spawns Existenz bedrohte und ein moralisches Gegenteil bereitstellte. Coogliostro wurde als Mentorcharakter für Darstellung und Unterricht vorgestellt und lieferte Anleitung. Medieval Spawn führte eine Geschichte und einen Präzedenzfall ein, die nicht alle Spawns eigennützig oder böse waren, was zusätzliche Charakterentwicklung gab Malebolgie, der Dämon, der Hellspawn schafft.[168][169]

      Wie beabsichtigt wurden alle drei Zeichen im nächsten Jahrzehnt von Todd McFarlane innerhalb des breiteren Spawn -Universums wiederholt verwendet.[170] In Papieren, die Gaiman Anfang 2002 eingereicht hatten, behauptete er jedoch, dass die Charaktere gemeinsam von ihrem Scripter (er selbst) und Künstler (McFarlane) gehörten, nicht nur von McFarlane in seiner Rolle als Schöpfer der Serie.[168][169] Meinungsverschiedenheiten darüber, wer die Rechte an einer Figur besaß, war die Hauptmotivation für McFarlane und andere Künstler, Image -Comics zu bilden (obwohl dieses Argument eher zu Meinungsverschiedenheiten zwischen Schriftstellern und Künstlern als Charakterschöpfer zusammenhängt).[171] Als McFarlane die Charaktere ohne Gaimans Erlaubnis oder Lizenzgebühren verwendete, glaubte Gaiman seine urheberrechtlich geschützt Die Arbeiten wurden verletzt, was gegen ihre ursprüngliche mündliche Vereinbarung verstieß. McFarlane stimmte zunächst ein Marvelman.[172] McFarlane hatte Interesse an dem Charakter gekauft, wenn Eclipse Comics wurde liquidiert, während Gaiman daran interessiert war, seinen abgebrochenen Lauf des Marvelman -Titels fortzusetzen. McFarlane änderte später seine ursprüngliche Position und behauptete, Gaimans Arbeit sei nur für den Auftrag gearbeitet und McFarlane besaß alle Kreationen von Gaiman vollständig. Der vorsitzende Richter entschied jedoch, dass seine Vereinbarung zur Einstellung von Arbeiten zum großen Teil auf der gesetzlichen Anforderung, dass "Urheberrechtsaufträge schriftlich sein müssen".[173]

      Das Berufungsgericht des Seventh Circuits bestätigte das Urteil des Bezirksgerichts im Februar 2004[174] Gaiman und McFarlane ein gemeinsames Eigentum an den Charakteren gewähren. Zu der spezifischen Frage von Coogliostro, Vorsitzender Richter John C. Shabaz proklamierte: "Die ausdrucksstarke Arbeit, die das Comic-Charakter Count Nicholas Coogliostro ist, war die gemeinsame Arbeit von Gaiman und McFarlane-ihre Beiträge sind als ziemlich gleich-und beide haben Anspruch auf das Eigentum des Urheberrechts".[175] Eine ähnliche Analyse führte zu ähnlichen Ergebnissen für die beiden anderen Charaktere Angela und mittelalterlicher Spawn.

      Dieser Rechtsstreit wurde von Gaiman und den speziell gegründeten Wunder und Wundern gebracht, GMBH, was Gaiman zuvor geschaffen hatte, um zu sortieren Die gesetzlichen Rechte im Zusammenhang mit Marvelman. Gaiman hatte geschrieben Marvel 1602 Im Jahr 2003 zur Finanzierung dieses Projekts[176] Und alle Gewinne von Gaiman für die ursprünglichen Ausgaben der Serie wurden an Wunder und Wunder gespendet.[176] Die Rechte an Marvelman wurden anschließend vom ursprünglichen Schöpfer gekauft Mick Anglo, von Marvel Comics im Jahr 2009.[177]

      Gaiman kehrte wegen der Spawn -Charaktere erneut vor Gericht zurück Dunkle Zeitalter laichen, Domina und Tiffanyund behauptete, dass sie "der drei abgeleitet seien, die er gemeinsam mit McFarlane geschaffen hat".[178] Der Richter entschied, dass Gaiman auch in diesen Ansprüchen Recht hatte, und gab McFarlane bis Anfang September 2010, um die Angelegenheit zu begleichen.[179]

      Hörbücher

      • Der Sandmann (Erzählt von Neil Gaiman), Hörbüchern 2021, WIE IN B086WQ7J62
      • Sternenstaub (gelesen von Neil Gaiman), Harperaudio 2013, ISBN978-0-0623-1432-1
      • Nie wo (Lesen von Neil Gaiman), Harperaudio 2017, ISBN978-0-06-137387-9
      • Nordischen Mythologie (Lesen von Neil Gaiman), Harperaudio 2017, ISBN978-0-0628-3448-5

      Literarische Anspielungen

      Gaimans Arbeit ist bekannt für ein hohes Maß an Anspieligkeit.[180] Dr. Meredith Collins zum Beispiel hat kommentiert, inwieweit sein Roman Sternenstaub hängt von Anspielungen auf viktorianische Märchen und Kultur ab.[181] Speziell in Der Sandmann, literarische Figuren und Charaktere erscheinen oft; Der Charakter von Fiddlers Grün wird visuell modelliert G. K. Chesterton, beide William Shakespeare und Geoffrey Chaucer erscheinen als Zeichen, ebenso wie mehrere Zeichen von innen Ein Sommernachtstraum[182] und Der Sturm. Der Comic stammt auch aus zahlreichen Mythologien und historischen Perioden.

      Analyse von Gaiman Das FriedhofsbuchBibliograf und Bibliothekar Richard Bleiler erkennt Muster und Anspielungen auf den gotischen Roman, von Horace Walpole's Das Schloss von Otranto zu Shirley Jackson's Das eindringliche Hill House. Er kommt zu dem Schluss, dass Gaiman "Werke, Charaktere, Themen und Einstellungen nutzt, die Generationen von Wissenschaftlern identifiziert und als gotisch eingestuft haben, ... [Doch] untergräbt sie und entwickelt den Roman, indem sie sich auf die positiven Aspekte der Reifung konzentriert, sich auf die konzentriert, die sich auf die konzentriert, die sich auf die konzentriert Werte des Lernens, der Freundschaft und des Opfers. "[183] In Bezug auf die angenommene Verbindung und Anspielungen eines anderen Werks auf diese Form witzelte Gaiman selbst: "Ich konnte nie herausfinden, ob Sandman ist eine Gotik. "[184]

      Clay Smith hat argumentiert, dass diese Art von Anspielern dazu dient, Gaiman in seinen eigenen Werken als starke Genehmigungspräsenz zu setzen, oft unter Ausschluss seiner Mitarbeiter.[185] Smiths Standpunkt liegt jedoch in der Minderheit: Für viele, wenn es ein Problem mit Gaiman -Wissenschaft und Intertextualität gibt, ist es, dass "... sein literarischer Verdienst und seine große Popularität ihn in den aufstrebenden Comic -Kanon so schnell getrieben haben, dass es noch nicht gibt eine Grundlage kritischer Stipendien über seine Arbeit. "[186]

      David Rudd nimmt in seinem Studium des Romans großzügigere Sicht auf Koraline, wo er argumentiert, dass die Arbeit produktiv spielt und rifft Sigmund FreudVorstellung von das Unheimliche, oder der Ungehindert.[187]

      Obwohl Gaimans Arbeit häufig als beispielhaft angesehen wird Monomyth strukturiert eingelegt Joseph Campbell's Der Held mit tausend Gesichtern,[188] Gaiman sagt, dass er angefangen hat zu lesen Der Held mit tausend Gesichtern Aber weigerte sich, es zu beenden: "Ich glaube Der Held mit tausend Gesichtern Und ich dachte, wenn das wahr ist - ich möchte es nicht wissen. Ich würde dieses Zeug wirklich nicht wissen. Ich würde es lieber tun, weil es wahr ist und weil ich versehentlich etwas schafft, das in dieses Muster fällt, als zu sagen, was das Muster ist. "[189]

      Ausgewählte Auszeichnungen und Auszeichnungen

      Siehe auch

      Verweise

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