Innenarchitektur

Charles Rennie Mackintosh: Music Room, 1901

Innenraum des Architekten Frank Lloyd Wright's Robie House, (1911) entworfen vom Innenarchitekten George Mann Nieders. Im Jahr 1956, Die archektonische Aufzeichnung wählte das Robie House als "eine der sieben bemerkenswertesten Residenzen, die jemals in Amerika gebaut wurden".^[1]

Fenster entworfen von Frank Lloyd Wright für das Robie House.

Innenarchitektur ist das Design eines Gebäudes oder Unterschlupfes von innen nach außen oder das Design eines neuen Innenraums für eine Art von Zuhause, die repariert werden kann. Es kann sich auf das anfängliche Design und den Plan beziehen, der für das Interieur eines Gebäudes verwendet wird, auf das spätere Neugestaltung des Innenraums, der zur Erfüllung eines geänderten Zwecks oder auf die erhebliche Überarbeitung eines ursprünglichen Designs für die Adaptive Wiederverwendung von der Hülle des betreffenden Gebäudes.^[2] Letzteres ist oft Teil von nachhaltige Architektur Praktiken, bei denen Ressourcen durch "Recycling" einer Struktur durch adaptive Neugestaltung erhalten bleiben.

Die Innenarchitektur wird im Allgemeinen als räumliche Kunst des Umweltdesigns bezeichnet und bezieht sich auch auf den Prozess, durch den die Innenräume von Gebäuden alle Aspekte der menschlichen Nutzung ihrer Strukturräume behandeln sollen. Einfach ausgedrückt ist die Innenarchitektur das Design eines Innenraums in architektonischen Begriffen.

Die Innenarchitektur kann sich beziehen:

• Die Kunst und Wissenschaft von Entwerfen und errichtete Gebäude und ihre Innenräume zusammen mit anderen verwandten physischen Merkmalen durch einen lizenzierten Architekten.
• die Praxis eines Innenraums Architekt, wo Architektur bedeutet, professionelle Dienstleistungen im Zusammenhang mit der Gestaltung und dem Bau des Innenraums eines Gebäudes anzubieten oder zu erbringen, der als Hauptzweck für das Design der Innenräume auf die menschliche Belegung oder Nutzung bezieht.^[3]
• Ein allgemeiner Begriff zur Beschreibung von Innenräumen und verwandten physischen Merkmalen.
• Ein Stil oder eine Methode des Designs und der Konstruktion für die Innenräume eines Gebäudes und die damit verbundenen physischen Merkmale.

Evolution

Adaptive Wiederverwendung

Immobilienmöglichkeiten wurden zur Sanierung des Battersea Power Station of England im November 2010 erteilt

Das Battersea-Kraftwerk Englands ist durch adaptive Wiederverwendung zu einer ikonischen Struktur geworden und wurde in vielen Formen der Kultur in seiner mehr bis zu siebenundsiebzigjährigen Geschichte vorgestellt.^[4]

Eines der erfolgreichsten Projekte zur Wiederverwendung von Wohngebieten war Gasometer City in Wien Österreich. Vier immense stillgelegte Gasometer wurden Ende der 90er Jahre erfolgreich überarbeitet und sind seitdem in der Welt der adaptiven Wiederverwendung berühmt geworden.

Diese einzigartige Sanierung ist seitdem zu einem begehrten Ort geworden, um mit einer engmaschigen inneren Gemeinschaft zu leben, und wird als ein sehr erfolgreiches Beispiel für adaptive Wiederverwendung angesehen.^[4]

Die World Nood Prize Hall of Laureates, ehemals die öffentliche Bibliothek der Des Moines am Westufer des Des Moines River in der Innenstadt von Des Moines, Iowa.

Obwohl die ursprüngliche räumliche Hierarchie eines Gebäudes immer von seinem ersten Architekten festgelegt wird, werden nachfolgende Iterationen des Innenraums möglicherweise nicht, und aus offensichtlichen Gründen werden ältere Strukturen häufig von Desigern einer anderen Generation gemäß den sich ändernden Bedürfnissen der Gesellschaft verändert, wenn sich unsere Städte entwickeln . Dieser Prozess semantisiert das Gebäude häufig als Folge neu und basiert auf der Vorstellung, dass Gebäude niemals wirklich vollständig und unveränderlich sein können.

Ein verändertes Gebäude mag in der Außenseite gleich aussehen, sein Innenraum kann jedoch räumlich völlig unterschiedlich sein. Der Innenarchitekt muss daher nicht nur für den Ort des Gebäudes in seinem physischen und gesellschaftspolitischen Kontext sensibel sein, sondern auch für die zeitlichen Anforderungen der sich ändernden Eigentümer und Benutzer. In diesem Sinne ist die ursprüngliche architektonische Idee, wenn das Gebäude „gute Knochen“ hat

Städte sind jetzt dicht mit solchen Gebäuden, die ursprünglich als Banken gebaut wurden, die jetzt Restaurants sind, vielleicht Industriekräfte, die jetzt sind Loft Apartments, oder auch Bahnhöfe das sind geworden Kunstgalerien. Jeweils der kollektive Gedächtnis der Form Der Charakter der Stadt wird allgemein als wünschenswerter angesehen als die Möglichkeit eines neuen Gebäudes an demselben Standort, obwohl die wirtschaftlichen Kräfte eindeutig gelten. Es ist auch möglich zu spekulieren, dass es in den zukünftigen Jahren für diese Strukturen durchaus weitere neue Innenräume geben kann, aber für jede Veränderung wird das technische und technologische Fachwissen der ERA bestimmen, inwieweit das Gebäude in seinem verändert wird Lebenszyklus aufbauen.

Bestimmte Innenräume bestimmter Struktur bleiben im Laufe der Zeit unverändert historische Erhaltung, unveränderte Verwendung oder finanzielle Einschränkungen. Dennoch haben die meisten Gebäude nur drei mögliche interne Futures mit großer Reichweite: Erstens als wesentlich wichtig, um visuell unverändert zu halten, und nur den unsichtbaren modernen Versorgungsunternehmen, dem Zugang und zur strukturellen Stabilisierung sowie den Wiederherstellungsbedürfnissen berücksichtigt. Zweitens, abgerissen, um Platz für ein neues Gebäude auf demselben Standort zu machen oder aufzugeben, um Ruinen zu werden. Schließlich werden neu gestaltet und geändert, um neue Verwendungen aufzunehmen.

Es gibt viele unterschiedliche Änderungengrade - ein kleineres, mit dem das Gebäude an neue Rechtscodes entspricht , ist in jeder Hinsicht ein neues Gebäude. Alle Möglichkeiten innerhalb und zwischen den beiden Extremen sind die Domäne des Innenarchitekten.

Wenn sich die Architekturpraxis mit der Kunst und Wissenschaft des neuen Gebäudes befasst, befasst sich die Praxis der Innenarchitektur mit der Änderung bestehender Gebäude für neue Verwendungen.^[2]

Nachhaltigkeit

Ein kritischer Teil der Entwicklung der Innenarchitektur und des Designs ist das zentrale Thema von Nachhaltigkeit und bewusst denken^[5]). Diese Unterkategorie der Innenarchitektur konzentriert sich darauf, kreative und ganzheitliche Wege zum Aufbau neuer oder Retro -Anpassung Bestehende Strukturen, die wenig bis gar keinen Einfluss auf die Umwelt haben. Die umweltfreundliche Bewegung wurde in den 1970er Jahren zu einem wichtigen Thema, als die wichtigste Energiekrise schlug und Einzelpersonen auf ihre Beiträge aufmerksam machte und was getan werden kann, um die Auswirkungen zu erleichtern (Bstone^[6]). Die Nachhaltigkeit in der Innenarchitektur hat in den letzten Jahrzehnten mit Hilfe und Fortschritt der Technologie, die neuen Materialien und effiziente Konzepte entdeckt, die immer noch den ästhetisch ansprechenden Aspekt eines Designs verleihen. In den vergangenen Jahren, wenn es um Öko-Design ging, hatte es einen abgestandenen und mangelnden Luxus, Eleganz und Gesamtdesign. was unweigerlich den Ruf erhielt, ein "Hippies" -Stil oder eine Lebensweise zu sein. Dies ist heute noch weit davon entfernt, dass es heute allgemein bekannt ist, umweltverantwortlich zu sein, viel materielle Optionen zu haben und ein ästhetisches Design zurückhalten zu wollen. Nachhaltiges Design ist jetzt eine bevorzugte und gewünschte Denk- und Bauweise, die ein ständig wachsendes und wachsendes Feld sein hat und wird.

Verdienste

Statistiken

In den Vereinigten Staaten betrugen die durchschnittlichen jährlichen Löhne von Lohn- und Salzarchitekten im Mai 2008 70.320 US-Dollar. Die mittleren 50 Prozent verdienten zwischen 53.480 USD und 91.870 USD. Die niedrigsten 10 Prozent verdienten weniger als 41.320 USD und die höchsten 10 Prozent verdienten mehr als 119.220 USD. Diejenigen, die gerade ihre Praktika beginnen, können erwarten, dass sie erheblich weniger verdienen.

Das Einkommen von Partnern in etablierten Architekturunternehmen kann aufgrund der sich ändernden Geschäftsbedingungen schwanken. Einige Architekten haben möglicherweise Schwierigkeiten, ihre eigenen Praktiken einzurichten, und können einen Zeitraum durchführen, in dem ihre Ausgaben größer sind als ihr Einkommen, was erhebliche finanzielle Ressourcen erfordern.

Viele Unternehmen zahlen Studiengebühren und Gebühren für die Fortbildungspflicht für ihre Mitarbeiter.^[7]

Ausbildung

Zweck

Die Ausbildung in der Innenarchitektur sollte das Studium historischer Architektur- und Designstile, Bauvorschriften und Sicherheit, Aufbewahrung und Wiederherstellung alter Gebäude, Zeichnen von Plänen Originalentwürfen und Erstellung physischer und virtueller (computergestützter) Modelle umfassen. Das Feld der Innenarchitektur hat viel mit Innenarchitektur und Dekoration gemeinsam.^[8] Es konzentriert sich jedoch typischerweise auf Architektur und Konstruktion. Schüler beider Felder lernen, komfortable, sichere und nützliche Innenräume zu entwerfen, von Penthäusern in der Innenstadt bis hin zu Highschool -Klassenzimmern. Ein Student der Innenarchitektur wird viel mehr als künstlerische Bedenken kennenlernen, z. Die Studie umfasst auch Informationen zu technischen Problemen wie seismischer Nachrüstung (alte Gebäude vor Erdbeben).^[9]

Studiengänge

Die Innenarchitektur steht an der Kreuzung der Architektur, der Gestaltung der gebauten Umwelt und der Erhaltung. Innenarchitekturprogramme befassen sich mit den Designproblemen, die sich für die Wiederverwendung und Transformation bestehender Strukturen durch einen innovativen und progressiven Ansatz innehatten.

Das Nationale Zentrum für Bildungsstatistik besagt, dass die Definition eines Studiengangsprogramms in der Innenarchitektur lautet: „Ein Programm, das Einzelpersonen darauf vorbereitet, architektonische Prinzipien bei der Gestaltung struktureller Innenräume für das Leben, die Freizeit und die Erholung anzuwenden und anzuwenden. Geschäft Zwecke und fungieren als professionelle Innenarchitekten. Die Studie umfasst Unterricht in Architektur, beruflich und Sicherheit Standards, Struktursystemdesign, Heizung und Kühlung Systemdesign, Innenarchitektur, spezifische Endverbrauchsanwendungen sowie berufliche Verantwortlichkeiten und Standards. "^[10]

Zusätzlich zum Abschluss eines Abschlusses in Innenarchitektur ist die allgemeine Lizenz in den USA erforderlich, und einige Staaten haben weitere Lizenzanforderungen.^[11] In vielen europäischen Ländern und in Australien wird der Titel "Innenarchitekt" legal reguliert. Dies bedeutet, dass ein praktizierender Fachmann den Titel des "Innenarchitekten" nicht nutzen kann, wenn er die Anforderungen an die Angabe eines registrierten oder lizenzierten Architekten sowie das Abschluss eines Studiengangs erfüllt.^[12]

Beispielprogramme

Zu den Studiengängen in der Innenarchitektur gehören:

• Rhode Island School of Design,^[13] Innenarchitektur und adaptive Wiederverwendung; BFA-, MDES- und MA -Studiengänge
• Woodbury University,^[14] BFA- und MIA -Studiengänge
• George Washington University, School of Innenarchitektur und Design, BFA- und MFA -Programme ^[15]
• Boston Architectural College, School of Innenarchitektur, Bachelor der Innenarchitektur/ Master of Innenarchitektur ^[16]
• Deutsch-jordanische Universität, Schule für Architektur und gebaute Umwelt, Abteilung für Architektur und Innenarchitektur, Bachelor of Science in Architektur/ Innenarchitektur ^[17]
• Universität von Houston, Gerald D. Hines College of Architecture, Innenarchitekturprogramm ^[18]
• Sligo Institute of Technology, School of Engineering, Abteilung für Bauingenieurwesen und Bau ^[19]
• Universität von Nevada, Las Vegas, School of Architecture, Innenarchitektur und Design ^[20]
• School of the Art Institute of Chicago, Abteilung für Architektur, Innenarchitektur und entworfene Objekte ^[21]
• Cornish College of the Arts, Innenarchitekturabteilung, BFA -Programm.^[22]
• Auburn University, School of Architektur, Planung und Landschaftsarchitektur. Innenarchitekturprogramm.^[23]
• Universität von New South Wales, Fakultät für gebaute Umwelt, Innenarchitekturprogramm ^[24]
• Universität von Oregon, Innenarchitekturabteilung ^[25]
• Universität von Sint-Lucas Gent und Brüssel, Abteilung für Innenarchitektur ^[26]
• Drexel University,^[27]
• Universität von Indonesien,^[28]
• UCSI -Universität^[29]
• Monash Universität, Innenarchitektur, Abteilung für Architektur
• Universität Bergen, Innenarchitektur und Möbeldesign, Department of Design
• Universität von Memphis,^[30] Abteilung für Architektur, Innenarchitekturprogramm
• Universität von Idaho Innenarchitektur, School of Arts and Architecture
• Marywood University Innenarchitektur, BIA- und MIA -Programme, School of Architecture^[31]
• Konstfack Universität für Kunst, Kunsthandwerk und Design. BA in Innenarchitektur und Möbeldesign, MA Innenarchitektur/räumliches Design, Department of Design.

Unterschied zwischen einem Innenarchitekt und Designer

Die Innenarchitekten konzentrieren sich auf den Aufbau von Innenräumen, Raumplanung und Außenbereiche. Dies beinhaltete die Planung eines Raums, um funktionsfähig, zugänglich und ästhetisch ansprechend zu sein. Sie notieren das Erscheinungsbild des Gebäudes, der Sicherheit und der Benutzerfreundlichkeit der Benutzer im Gebäude. Sie erstellen Site -Pläne, Gebäudestationen, Energieberechnungen, Außenhöhen, Fenster- und Türpläne und vieles mehr. ^[32]

Ein Innenarchitekten konzentriert sich mehr auf die Einrichtungsgegenstände, die in den Raum und die mit dem Innenraum verbundenen Dekorationen enthalten sein werden. Dies ist nicht zu verwechseln mit einem Innenarchitekt Wer konzentriert sich nur auf Designästhetik und Möbel. Sie wählen Möbel, Weichgüter, Vorhänge und Fensterabdeckungen und Wandbedeckungen. Sie konzentrieren sich auf die Harmonie in einem Raum, der sich auf Raumplatzierung, Größe und Layout bezieht.

Beide Berufe haben eine mittlere Grauzone, in der beide die gleichen Aufgaben ausführen. Dies beinhaltet die Auswahl der Innenausstattung, das Erstellen von Zeichnungen von Innenhöhen/Details und Raumplanung um Möbelplatzierung.^[33]

Stile

Gotische Architektur

Gotische Architektur wurde zu Beginn des 12. Jahrhunderts eingeführt. Es wurde verwendet, um den Himmel im Wesentlichen auf die Erde zu bringen. Entsprechend Abt -Suger, irdisches Licht enthielt göttliches Licht, und die Kirche war dafür verantwortlich, dieses Konzept durch die Architektur der Kirche konkret zu machen. Das Designkonzept kombiniert ByzantinischRomanisch und islamisch Architekturstile, die den Stil so exzentrisch und international verbreitet machen. In dieser Zeit wurden beliebte Farben wie Rubin, Gold, Waldgrün und Pflaume verwendet. ^[34]

Die berühmten als Dekoration verwendeten Gemälde waren Einhornbilder. Diese Gemälde stellten die Bedeutung von Ehe und Glück in der Union dar. Sie wurden auch erklärt, die Fruchtbarkeit für Frauen und den Gesamterfolg der Ehe zu fördern. Die bekannteste Skulptur der gotischen Ära ist Wasserspeisung. Diese geschnitzt/gebildet Grotesken wurden verwendet, um Wasser von den Seiten der Gebäude weg zu führen. Sie entfernten das Problem, dass Regenwasser den Mörser beschädigt und untergab. Sie waren damals auch in der Religion prominent. Gargoyles wurden als Verteidigung auf Gebäuden gegen Dämonen genutzt.

Die bevorzugten architektonischen Merkmale waren spitze gotische Bögen, Glasfenster und ein Tracery. Spitze gotische Bögen diente sowohl für Dekoration als auch für strukturelle Zwecke. Für dekorative Argumentation wird theoretisiert, dass diese Idee von inspiriert wurde Islamische Architektur. Strukturell löste es Stress von anderen Elementen im Gebäude und leitete den größten Teil des Gewichts nach unten. Dies trug dazu bei, größere und dünnere Wände zu unterstützen, daher die immensen Strukturen in dieser Zeit. Buntglasfenster waren mit hohen gotischen Kathedralen verbunden. Sie reflektierten viele Lichtfarben und bedeuteten das Heiliger Geist. Für einige war das ausgestellte Kunstwerk die einzige Möglichkeit, Geschichten in der Bibel zu erfuhren, da sie nicht lesen konnten. Zuletzt wird das Tracery als Balken oder Rippen angesehen, die für Öffnungen wie Fenster verwendet werden.

Viktorianische Architektur

Diese Ära wurde nach benannt Königin Victoria. Viktorianische Architektur Gothische Merkmale wie Spiers, Strebepfeiler und spitze Bögen. Die Ära begann in den 1830er Jahren, als das Design durch das wurde Gothic Revival und überging in die viktorianisches Zeitalter, der um 1901 mit dem Tod der Königin Victoria endete.

Die Gebäude wurden aufgrund der Schaffung des Architektenberufs und des jetzt leichteren Zugangs zu Materialien geändert. Die Eisenbahnen führten den Zugang zu Materialien ein, und die Produktionszeit für die Gebäude nahm ab. Andere bemerkenswerte Fortschritte in dieser Zeit waren Eisen-, Plattenglas, Terrakotta und poliertes Granit.^[35]

Viktorianische Architektur Scheint das Gegenteil von den beliebten minimalistischen Designstilen von heute zu sein. Das viktorianische Design wird als maximal, überwältigend und exzentrisch bezeichnet. Reichtum wurde zu einem kulturellen Wert, der durch Design demonstriert wurde. Diese prächtige Darstellung von Verzierungen und Details in Möbeln bestand darin, Klasse zu zeigen. Dies wurde nicht nur in der Architektur und den Möbeln zu sehen, sondern es erschien auch durch Grafikdesign und Kleidung. Ein nackter Raum entsprach einem Mangel an Geschmack und Wohlstand. Die einzigartigen Merkmale, die die viktorianische Ära zeigen, sind geschichtete Vorhänge, gemusterte Tapeten und geschnitzte Möbel. Diese Ära war während der Industrielle Revolutionund diese neuen Materialien wurden in den Designs verwendet.

Moderne Architektur

Moderne ArchitekturAuch als modernistisches Architektur bekannt, wird aus der Erfindung neuer Technologien innerhalb der Bauarbeiten erstellt. Dies würde Stahlbeton, Stahlrahmen, Vorhangwände und Bandfenster umfassen. Einige seiner bemerkenswertesten Merkmale sind die Beseitigung der Verzierung und die minimalistischen Aspekte des Designs. Diese Architekturstil konzentriert sich auf die Verbesserung der Funktionalität der Gebäude, die Verwendung neuer Materialien und die Entfernung von gemeinsamen strukturellen Formen wie quadratischen oder rechteckigen Gebäuden. ^[36]

Während Zweiter WeltkriegDie Forschung schuf neue Produkte und Anwendungen zwischen 1940 und 1960. Es gab schwere Einflüsse des skandinavischen Designs, das von Arne Jacobsen Skandinavien inspiriert wurde. Andere bemerkenswerte Pioniere dieser Bewegung waren Walter Gropius und Le Corbusier. Dies verwandelte moderne Möbel, von kalt und streng zu warm und einladend. Dies geschah mit vielen Texturen wie Holz, Hanf, Leder und weichen Farben der beliebten Farben. Auch innerhalb des Designs selbst, Skandinavisches Design konzentriert sich auf die Funktionalität und Einfachheit von Möbeln. Dies umfasst Modernismus, Modernismus und Zeitgenosse der Mitte des Jahrhunderts. Die meisten Attraktionen auf diese Stile würden für diejenigen sein, die in dieser Zeit geboren wurden, aber seit der jüngsten Neuerfindung dieser Designstile ist es in der aktuellen Architektur und Innenausstattung weiter verbreitet.

Derzeit ist die moderne Architektur zu einem abstrakt aussehenden Design, aber dies zeigt, wie es vor diesem Fortschritt war. Diese Designstile haben moderne Architekten und Designer beeinflusst, indem sie Alternativen zum gemeinsamen Problem des modernen Designs bieten, sich kalt, zu einfach und ungebunden zu fühlen. Die Einführung von mehr Texturen, wärmeren Farben und krummlinigen Linien hat die moderne Architektur in einen nutzbareren Stil verwandelt. Es beeinflusst auch im 21. Jahrhundert nachhaltige Materialien in das Design. Wir haben den Stil mit nachhaltigen Materialien und Oberflächen neu erfunden, ohne die ursprüngliche Basis zu verändern.

Diese Stile haben den Designprozess beeinflusst, indem sie den Kunstverbrauch betonen, um einen Raum und nicht viele Verzierungen hervorzuheben. Dies beinhaltet, aber nicht auf Gemälde, Skulpturen und Hintergrundbilder in fast jedem Raum, um Ihr Auge zu fangen. Es erfasst auch die Bedeutung der Handwerkskunst, indem es hervorhebt, wie die Dinge hergestellt werden, und in den Räumen gezeigt wird. Dies beinhaltet zum Beispiel Holzbalken, Raumrahmen und Fliesen.

Siehe auch

• Ökovation
• Fuzzy architektonische räumliche Analyse
• Innenarchitektur

Verweise