Culture jamming
Culture jamming (manchmal auch Guerilla -Kommunikation)[1][2] ist eine Form des Protests, die von vielen verwendet wird Anti-Consumerist soziale Bewegungen[3] zu stören oder zu untergraben Medienkultur und sein Mainstream Kulturinstitutionen, einschließlich Unternehmen Werbung. Es versucht, "die Herrschaftsmethoden aufzudecken" Massengesellschaft.[4]
Kultur -Jamming verwendet Techniken, die ursprünglich mit dem mit Letterist International, und später Situationist International, bekannt als Déturnement. Es verwendet die Sprache und Rhetorik der Mainstream -Kultur, um die sozialen Institutionen, die diese Kultur produzieren, subversiv zu kritisieren. Zu den Taktiken gehört die Bearbeitungsfirma Logos um die jeweiligen Unternehmen, Produkte oder Konzepte zu kritisieren, die sie repräsentieren oder tragen Mode Aussagen, die die aktuellen Modetrends kritisieren, indem sie absichtlich mit ihnen zusammenkiefern.[5] Kultur -Jamming beinhaltet oft mit Verwendung Massenmedien produzieren ironisch oder satirisch Kommentar über sich selbst, häufig mit der Kommunikationsmethode des ursprünglichen Mediums. Kulturjamming ist auch eine Form von Subvertisierung.[6]
Die Kultur -Jamming soll fragwürdige politische Annahmen dahinter aufdecken Handelskulturund kann als Reaktion gegen politisch auferlegte Soziale als Reaktion angesehen werden Konformität. Zu den wichtigsten Beispielen für die Kulturgestaltung gehören die Verfälschung von Werbetafelwerbung bis zum Billboard Liberation Front und zeitgenössische Künstler wie zum Beispiel Ron Englisch. Kultur -Jamming kann Straßenpartys beinhalten und Proteste. Während sich die Kulturjamming normalerweise darauf konzentriert, politische und Werbebotschaften zu untergraben oder zu kritisieren, konzentrieren sich einige Befürworter auf eine andere Form, die Künstler, Designer, Gelehrte und Aktivisten zusammenbringt[7] Erstellen von Werken, die den Status quo überschreiten, anstatt ihn nur zu kritisieren.[8][9]
Ursprünge des Begriffs, der Etymologie und der Geschichte
Prägung
Der Begriff wurde 1984 von geprägt von Don Joyce[10] von Amerikaner Schallcollage Band Negativlandmit der Veröffentlichung ihres Albums Jamcon '84.[11][12][13] Der Ausdruck "Kulturjamming" stammt aus der Idee von Radio Jamming,[12] Wenn öffentliche Frequenzen für unabhängige Kommunikation raubkopiert und untergraben werden können oder dominante Frequenzen von Regierungen zu stören.[14] In einem der Tracks des Albums erklärten sie:[12]
Als Bewusstsein dafür, wie das Medienumfeld, das wir besetzen, wirkt und unser inneres Leben wächst, widerstehen einige. Die gekonnt überarbeitete Werbetafel ... weist den öffentlichen Betrachter auf eine Berücksichtigung der ursprünglichen Unternehmensstrategie an. Das Studio für den Kulturstörungen ist die Welt insgesamt.
Ursprünge und vorangegangene Einflüsse
Entsprechend Vince CarcciObwohl der Begriff von Negativland geprägt wurde, kann das Kultur -Jamming bereits in den 1950er Jahren zurückverfolgt werden.[15] Eine besonders einflussreiche Gruppe, die in Europa aktiv war Situationist International und wurde von angeführt von Guy Debord. Die SI behauptete, dass sich im Vergangenheit Menschen direkt mit dem Leben und dem Verbrauchermarkt befasst haben. Sie argumentierten, dass sich diese spontane Lebensweise langsam als direktes Ergebnis der neuen "modernen" Lebensweise verschlechterte. Situationen sahen alles vom Fernsehen über Radio als Bedrohung[16] und argumentierte, dass das Leben in industrialisierten Gebieten, die von kapitalistischen Streitkräften getrieben wurden, eintönig, steril, düster, linear und produktivitätsgetrieben wurden. Insbesondere der SI argumentierte, dass Menschen passive Empfänger von geworden waren das Schauspiel, Eine simulierte Realität, die den Wunsch erzeugt, Menschen zu konsumieren, und positioniert Menschen als gehorsame konsumistische Zahnräder innerhalb der effizienten und ausbeuterischen Produktivitätsschleife des Kapitalismus.[9][17] Durch spielerische Aktivitäten könnten Einzelpersonen schaffen Situationendas Gegenteil von Brillen. Für das SI nahmen diese Situationen die Form der ableiten, oder die aktive Drift des Körpers durch den Raum auf eine Weise, die die Routine brach und Grenzen überwand, was Situationen schafft, indem sie Gewohnheit verlassen und neue interaktive Möglichkeiten betreten.[9]
Der Kulturkritiker Mark Dery verfolgt die Ursprünge der Kultur zum mittelalterlichen Karneval, das Mikhail Bakhtin interpretiert, in Rabelais und seine Welt, als offiziell genehmigte Subversion der sozialen Hierarchie. Zu den modernen Vorläufern könnten: die medienverreichte Agit-Prop des Anti-Nazi-Photomonteur John Heartfield, das soziopolitische Street Theatre und inszenierte Medienereignisse von Radikalen der 1960er Jahre wie z. Abbie Hoffman, Joey Skaggs, das Deutsch Konzept von SpaßGuerilla, und in der Situationist International (Si) der 1950er und 1960er Jahre. Der SI verglich zuerst seine eigenen Aktivitäten mit Radio Jamming 1968, als es die Verwendung von vorschlug Guerilla -Kommunikation innerhalb Massenmedien Verwirrung innerhalb der dominanten Kultur säen. 1985 die Guerilla -Mädchen gebildet, um Diskriminierung und Korruption in der freizulegen Kunstwelt.[18]
Mark Dery New York Times Artikel über Kulturjamming, "Die Merry Pranksters und die Kunst des Scherzes"[12] war die erste Erwähnung in den Mainstream -Medien des Phänomens; Dery erweiterte diesen Artikel später in seiner Open Magazine Pamphlet von 1993, Kultur -Jamming: Hacken, Schläfen und Sniping im Reich der Zeichen,[19] Ein wegweisender Aufsatz, der die bisher erschöpfendste historische, soziopolitische und philosophische Theorie der Kultur -Jamming bleibt. Adbusters, Eine kanadische Veröffentlichung, die sich für eine umweltschützende Kritik an Konsumismus und Werbung einsetzt Kalle Lasn Zu dem Begriff durch eine Reihe von Artikeln, die er für das Magazin schrieb. In ihrer Kritik des Konsumismus, Kein Logo, der kanadische Kulturkommentator und politische Aktivist Naomi Klein Untersucht die Kultur -Jamming in einem Kapitel, das sich auf die Arbeit von konzentriert Jorge Rodriguez-Gerada. Durch eine Analyse der Wo zur Hölle ist Matt Virale Videos, die Forscher Milstein und Pullos analysieren, wie die Kraft der Kultur, um den Status quo zu stören, derzeit durch die Erhöhung der kommerziellen Einbeziehung bedroht wird.[9] Zum Beispiel nutzte T-Mobile die Liverpool Street Underground Station, um einen FlashMob zu veranstalten, um ihre mobilen Dienste zu verkaufen.
Taktik
Kulturjamming ist eine Form der Störung, die auf dem spielt Emotionen von Zuschauern und Zuschauern. Jammer wollen den unbewussten Denkprozess stören, der stattfindet, wenn die meisten Verbraucher eine beliebte Werbung betrachten und einen bewirken Déturnement.[16] Aktivisten, die diese Taktik nutzen Meme die emotionalen Saiten der Menschen anziehen und irgendeine Art von Reaktion hervorrufen. Die Reaktionen, die die meisten kulturellen Störsender hoffen, es zu rufen, sind Verhaltensänderungen und politisches Handeln. Es gibt vier Emotionen Diese Aktivisten möchten oft, dass sich die Zuschauer fühlen. Diese Emotionen - Schock, Schande, Furcht, und Wut - Es wird angenommen, dass sie die Katalysatoren für den sozialen Wandel sind.[20] Die Kultur -Jamming überschneidet sich auch mit Formen der rechtlichen Übertretung. Semiotischer Ungehorsam beinhaltet beispielsweise sowohl Autoren- als auch proprietäres Ungehorsam,[21] Während Techniken wie Zwangs -Ungehorsam Kulturakte umfassen, die mit einer Demonstration der Vergeltungsmaßnahmen (rechtliche Konsequenzen), die durch den herrschenden Apparat überreicht wurden, demonstrieren.[22]
Die grundlegende Einheit, in der eine Nachricht in der Kultur -Jamming übertragen wird, ist die Meme. Meme sind kondensierte Bilder, die visuelle, verbale, musikalische oder verhaltensbezogene Assoziationen stimulieren, die Menschen leicht nachahmen und an andere übertragen können. Der Begriff Meme wurde geprägt und zuerst von Genetikern populär gemacht Richard Dawkins, aber später von kulturellen Kritikern wie verwendet, z. Douglas Rushkoff, der behauptete, Meme seien eine Art Medienvirus.[23] Meme werden als als angesehen als Gene Das kann von Auslass zu Steckdose springen und sich bei der Übertragung wie ein Virus replizieren oder mutieren.[24]
Kulturunter Ambisümer verwenden häufig gemeinsame Symbole wie die goldenen Bögen des McDonalds oder Nike Swoosh, um die Menschen zu engagieren und sie zu zwingen, über ihre Essgewohnheiten oder ihren Modegefühl nachzudenken.[25] In einem Beispiel Jammer Jonah Peretti benutzte das Nike -Symbol, um die Debatte über Sweatshop -Kinderarbeit und Verbraucherfreiheit zu erregen. Peretti brachte den öffentlichen Austausch zwischen sich und Nike über eine Meinungsverschiedenheit. Peretti hatte maßgefertigte Nikes mit dem Wort "Sweatshop" angefordert, das im Nike -Symbol platziert war. Nike lehnte ab. Sobald diese Geschichte veröffentlicht wurde, breitete sie sich weltweit aus und trug zum bereits robusten Gespräch bei[26] über Nikes Gebrauch von Sweatshops,[25] die seit einem Jahrzehnt vor Perettis Stunt aus dem Jahr 2001 dauerte.
Störsender können sich auch organisieren und an Massenkampagnen teilnehmen. Beispiele für kulturelle Jamming wie Perretti sind eher nach der Taktik, die radikale soziale Bewegungen der Verbraucher verwenden würden. Diese Bewegungen drängen die Menschen, die für die Kündigung eingenommene Annahme in Frage zu stellen, dass der Verbrauch natürlich und gut ist, und zielt darauf ab, die Einbürgerung der Konsumkultur zu stören. Sie versuchen auch, Produktions- und Verbrauchssysteme zu schaffen, die humaner und weniger von globaler Unternehmen dominiert werden Spätkapitalismus.[27]
Vergangene Massenereignisse und Ideen haben eingeschlossen Kauf-Nix-Tag, virtuelle Sit-Ins und Proteste über das Internet, die Produktion von „Subvertisements“ und das Platzieren in öffentliche Räume sowie die Schaffung und Erstellung von „Placejamming“ -Projekten, in denen öffentliche Räume zurückgefordert und die Natur in städtische Orte wieder eingeführt werden.[28]
Die effektivste Form der Jamming ist die Verwendung eines bereits weit verbreiteten Mems, um die Nachricht zu übertragen. Sobald die Zuschauer gezwungen sind, einen zweiten Blick auf das imitierte beliebte Mem zu werfen, werden sie aus ihrer Komfortzone gezwungen. Die Zuschauer haben eine andere Möglichkeit, das Meme anzusehen, und sind gezwungen, über die Auswirkungen des Störsenders nachzudenken.[16] Meistens wird der Störsender, wenn dies als Taktik verwendet wird, einen Schockwert. Um die Verbraucher beispielsweise auf das negative Körperbild aufmerksam zu machen, dass große Namensmarken häufig vorgeworfen werden, wurde eine Unterversion von Calvin Kleins „Besessenheit“ erstellt und weltweit gespielt. Es zeigte eine junge Frau mit einer Essstörung, die sich in eine Toilette übergab.[29]
Eine andere Möglichkeit, wie soziale Verbraucherbewegungen hoffen, eine effektive Nutzung von Kultur zu nutzen, besteht darin, ein Metamem einzustellen. Ein Metamem ist eine zweistufige Botschaft, die ein bestimmtes kommerzielles Image durchdringt, dies jedoch auf eine Weise, die einen größeren Aspekt der politischen Kultur der Unternehmensherrschaft in Frage stellt.[25] Ein Beispiel wäre die Kampagne "True Cost", die von in Bewegung gesetzt worden wäre Adbusters. "True Cost" zwang die Verbraucher, die Kosten und Bedingungen für die menschlichen Arbeitskräfte und die Umweltnachteile von Produkten mit den Verkaufskosten zu vergleichen. Ein weiteres Beispiel wären die "Wahrheit" -Kampagnen, in denen die Täuschung Tabakunternehmen enthüllt, die verwendet wurden, um ihre Produkte zu verkaufen.
Folgen kritischer Gelehrten mögen Paulo Freire, Kulturstaus werden auch in das Klassenzimmer der Universität integriert, "in dem Schüler und Lehrer die Möglichkeit haben, nicht nur Methoden zur fundierten öffentlichen Kritik zu lernen, sondern auch gemeinsame Kommunikationstechniken zu verwenden, um aktiv neue Standorte der Bedeutung zu schaffen."[9] Zum Beispiel stören die Schüler den öffentlichen Raum, um die Aufmerksamkeit auf die Bedenken der Gemeinschaft zu lenken oder Subvertisements zu nutzen, um sich damit zu beschäftigen Medienkompetenz Projekte.
Beispiele
- Artivist
- Billboard -Hacking
- Eindringen von Signalsignalen
- Flash Mob
- Ereignis
- Praktische Witzthemen
- Stehlen Sie dieses Buch
- Gruppen
- Guerilla -Mädchen
- Die Ja -Männer
- Billboard Liberation Front
- Crimethinc
- Frohe Scherze
- Operation Mindfuck
- Werbetafel unter Verwendung von Graffitisten gegen ungesunde Beförderungen
- Monochrom
Kritik
Die Absicht derjenigen, die an Kulturjamming teilnehmen, unterscheidet sich manchmal von der von Menschen, deren Absicht, unpolitisch und ohne radikale Orientierung, entweder künstlerisch oder lediglich destruktiv ist. Einige Aktivitäten, insbesondere Straßenkunstkann von den sozialen Institutionen und Behörden, die sie stören möchten, als Kultur -Jamming, künstlerische Aneignung, Vandalismus oder sogar alle drei auf einmal angesehen werden.
Einige Wissenschaftler und Aktivisten wie Amory Starr und Joseph D. Rumbo haben argumentiert, dass die Kulturjamming zwecklos ist, da sie durch den Markt leicht kooptiert und vermorte, was dazu neigt, sein Potenzial für den Widerstand der Verbraucher zu "entschärfen".[30][31] Ein neueres Verständnis des Begriffs wurde gefordert, der Künstler, Wissenschaftler und Aktivisten ermutigen würde, zusammenzukommen und innovative, flexible und praktische Mobilkunstwerke zu schaffen, die intellektuelle und politische Konzepte und neue Strategien und Handlungen vermitteln.[8]
Siehe auch
- Anti-Corporate-Aktivismus
- Banksy
- Brandalismus
- Gegenkultur
- Kritische Theorie
- Doppelgänger Marke Image
- Einfluss der Minderheit
- Protestkunst
- Subvertisierung
- Taktische Medien
- Das Firesign -Theater
Anmerkungen
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