Erhaltung und Wiederherstellung von Fotografien

Das Erhaltung und Wiederherstellung von Fotografien ist die Untersuchung der körperlichen Versorgung und Behandlung von fotografischen Materialien. Es deckt beide Bemühungen ab Fotokonservatoren, Bibliothekare, Archivareund Museum Kuratoren die Fotografien mit einer Vielzahl von einer Vielzahl von verwalten kulturelles Erbe Institutionen sowie Schritte, die unternommen wurden, um Sammlungen persönlicher und Familienfotos zu erhalten. Es ist ein Dachbegriff, der sowohl vorbeugende Erhaltungstätigkeiten wie Umweltkontroll- als auch Naturschutztechniken umfasst, die die Behandlung einzelner Elemente umfassen. Sowohl die Konservierung als auch die Erhaltung erfordern ein umfassendes Verständnis für die Herstellung von Fotografien sowie die Ursachen und die Verhinderung der Verschlechterung. Konservator-Besitzer verwenden dieses Wissen, um fotografische Materialien zu behandeln, sie vor einer weiteren Verschlechterung zu stabilisieren und sie manchmal für ästhetische Zwecke wiederherzustellen.

Während die Erhaltung das Erscheinungsbild eines Fotos verbessern kann, ist die Bildqualität nicht der Hauptzweck der Erhaltung. Die Konservatoren werden versuchen, das visuelle Erscheinungsbild eines Fotos so weit wie möglich zu verbessern und gleichzeitig das langfristige Überleben zu gewährleisten und die ethischen Standards des Berufs festzuhalten. Fotokonservatoren spielen auch eine Rolle auf dem Gebiet des Kennels. Ihr Verständnis des physischen Objekts und seiner Struktur macht sie einzigartig für eine technische Untersuchung des Fotos, die Hinweise darauf ergeben, wie, wann und wo es gemacht wurde.

Die Aufbewahrung der Fotografie unterscheidet sich von Digital oder Optische Restaurierung, was sich mit der Erstellung und Bearbeitung einer digitalen Kopie des Originalbildes befasst, anstatt das ursprüngliche fotografische Material zu behandeln. Die Aufbewahrung von Fotografien umfasst normalerweise keine Bewegungsbildmaterialien, die von Natur aus einen ganz anderen Ansatz erfordern. Film Erhaltung betrifft sich mit diesen Materialien.

Überblick über Fotos und fotografische Prozesse

Physikalische Fotografien bestehen normalerweise aus drei Komponenten: dem endgültigen Bildmaterial (z. B. Silber, Platin, Farbstoffen oder Pigmenten), der transparenten Bindemittelschicht (z. B. Eiweiß, Kollodion oder Gelatine), in der das endgültige Bildmaterial aufgehängt ist, und der primäre Träger (z. B. Papier, Glas, Metall oder Kunststoff). Diese Komponenten beeinflussen die Anfälligkeit von Fotos für Beschädigungen sowie die erforderlichen Erhaltungs- und Erhaltungsmethoden.^[1] Die Erhaltung und Erhaltung der Fotografie befassen sich auch mit den Negativen, aus denen fotografische Drucke hergestellt werden. Es gibt zwei grundlegende Arten von Negativen: Glasplatte und Filmbasis.

Bedeutende Entwicklungen in fotografischen Prozessen^[2]

1816: Heliographie
Die erste Person, der es gelang, ein Papiernegatum des Kamera -Bildes zu erstellen, war Joseph Nizza Niepce. Er beschichtete Zinnplatten mit Bitumen (einem Asphaltlack, der mit Licht aushärtet) und steckte sie in einen Camera Obscura. Nach langer Zeit wurden die Sonneneinstrahlung ausgesetzt, und die Teile, die Licht ausgesetzt waren, wurden hart und die Teile, die nicht mit Lavendelöl abgespült werden konnten.

1837: Daguerreotype
Der Daguerreotype -Prozess (benannt nach Louis Jacques Mande Daguerre) erzeugt ein einzigartiges Bild, da es keine negativen Erschaffenen gibt. Nachdem die Platte eine Kupferplatte mit hellem sensitivem Silberjodid beschichtet ist, ist die Platte über 20 Minuten lang einem Bild ausgesetzt und dann mit Dämpfen aus beheiztem Quecksilber behandelt. Je länger die Lichtbelastung ausgesetzt ist, desto mehr Quecksilber -Dämpfe werden vom Silberiodid adsorbiert. Nachdem die Platte mit Salzwasser gewaschen wurde, erscheint das Bild umgekehrt. Dies war der früheste fotografische Prozess, um in Amerika Popularität zu erlangen.^[3] Es wurde bis um 1860 verwendet.^[4]

1839: Salzabdruck
Dies war die dominierende Form des Papierdrucks, bis die Eiweißdrucke 1850 eingeführt wurden. Salzabdrücke wurden sowohl mit Papier als auch mit Glasnegativen hergestellt.

1841: Calotype
William Henry Fox Talbot erfand das negativ positive System der heute üblicherweise verwendeten Fotografie-System. Er entwickelte zum ersten Mal den Talbotyp, der Silberchlorid zur Sensibilisierung von Papier verwendete. Nachdem er den Prozess durch die Verwendung von Silberjodid verbessert hatte, benannte er ihn in Calotype um. Der Prozess könnte viele positive Bilder erzeugen, aber sie waren nicht so scharf, weil sie eher auf Faserpapier als auf Glas gedruckt wurden.

1842: Cyanotyp (Ferro-plusist, blauer Prozess)
Dieser Prozess bildet blau gefärbte Bilder durch eine Reaktion auf Eisensalze. John Herschel studierte es, um seine komplizierten mathematischen Formeln und Memos zu reproduzieren. Andere Prozesse, die in diese Kategorie fallen, sind Kallitype, Vandyketype und Platinumdruck.

1850: Eiweißdruck
Dieser Prozess, eingeführt von durch Louis Désiré Blanquart-Evrardwar die häufigste Art von Druck in der zweiten Hälfte des neunzehnten Jahrhunderts. Schöne SEPIA -Abstufungsbilder wurden unter Verwendung von Eiweiß und Silberchlorid erstellt. Die mit diesem Prozess hergestellten Druckoberflächen waren glänzend, weil das Eiweiß stark geschichtet wurde, um zu verhindern, dass die ursprünglichen dünnen Drucke sich kräuseln, knacken oder leicht reißen. Diese Art von Druck war besonders für Studio -Porträts und Landschaften oder Stereoviews üblich.^[3]

1851: Nasskollodion -Prozess und Ambrotype
Frederick Scott Archer entwickelten die feuchten Kollodion-Prozesse, bei denen eine dicke Glasplatte ungleichmäßig handbeschichtet mit einer kollodionbasierten, lichtempfindlichen Emulsion verwendet wurde. Collodion, was in Griechisch „Kleber“ bedeutet, wird Nitrocellulose in Ether und Ethanol gelöst. Das AmbrotypeEine Anpassung des Wet Collodion -Prozesses wurde von Archer und Peter W. Fry entwickelt. Es ging darum, einen dunklen Hintergrund hinter das Glas zu platzieren, damit das negative Bild positiv aussah, und war in Amerika bis um 1870 beliebt.^[4]

1855: Zahnfleischdruck
Das orangefarbene Dichromat hat Photosensitivität, wenn es mit Kolloiden wie Gum Arabic, Eiweiß oder Gelatine gemischt wird. Verwenden dieser Funktion, Alphonse Poitevin erfand den Zahnfleischdruckprozess. Nach 1898 und erneut in den 1960er und 1970er Jahren wurde es aufgrund seines einzigartigen Looks immer beliebter.

1858: Tintype (auch Ferrotype und Melainotyp genannt)
In diesem fotografischen Prozess wurde die Emulsion direkt auf eine japanierte Eisenplatte (Lack Finish) gemalt. Es war viel billiger und stabiler als der Ambrotyp und Daguerreotyp.

1861: RGB -Additiv -Farbmodell
Angewandter Arzt James Clerk Maxwell machte das erste Farbfoto, indem er rot, grün und blaues Licht mischte.

1871: Gelatine Trockenplatte
Richard L. Maddox entdeckte, dass Gelatine ein Träger für Silbersalze sein könnte. Bis 1879 hatte die gelatine trockene Platte die Collodion -Nassplatte ersetzt. Es war eine revolutionäre Innovation in der Fotografie, da sie weniger leichte Belichtung benötigte, bei Trocknen nutzbar war, was bedeutet, dass Fotografen nicht mehr zum Packen und Tragen gefährlicher Flüssigkeiten benötigt und standardisiert werden konnten, da sie fabrikproduziert werden könnte.

1873: Platindruck (Platinotyp)
William Willis Patentierter Platindruck in Großbritannien. Der Prozess breitete sich schnell aus und wurde bis 1894 zu einer dominanten Methode in Europa und Amerika, da er einen sichtbar anderen Farbton im Vergleich zu EIGILATIN SILVER DRUCKEN hatte.

Ende der 1880er Jahre: Gelatine Silberdruck
Dies war seit den späten 1880er Jahren bis heute der wichtigste Fotodruckprozess.^[3] Drucke bestehen aus Papier mit einer Emulsion von Silberhalogenid in Gelatine. Die Oberfläche ist im Allgemeinen glatt; Unter Vergrößerung scheint der Druck zu funkeln.^[5]

1889: Kallitype
Dr. W. W. J. Nicol hat die Kallitype erfunden und verfeinert. Vandyketype oder einzelner Kalliitype ist die einfachste Art von Kalltype und erstellt schöne braune Bilder.

1889: Filmnegative
Cellulose -Nitratfilm wurde entwickelt von Eastman Kodak 1889 und raffiniert 1903. Es besteht aus Silbergelatine auf einer Cellulose -Nitrat -Basis. Die Negative sind brennbar und können daher gefährlich sein. Der Nitratblattfilm wurde in den 1930er Jahren weit verbreitet, während der Nitrat -Rollfilm in den 1950er Jahren verwendet wurde. Die Nitratbasis wurde durch ersetzt durch Celluloseacetat 1923. 1937 wurde Cellulosediacetat als Basis verwendet, und ab 1947 wurde Cellulose -Triacetat verwendet.^[6] Der Polyesterfilm wurde um 1960 eingeführt.^[7]

1935: Farbfotos
Kodak führte 1935 Farbfilm und Transparents ein. Der erste Prozess wurde genannt Kodachrome.^[8] EktachromeDie Ende der 1940er Jahre eingeführt wurde ebenso beliebt. Es gibt jetzt eine Vielzahl von Farbprozessen, die unterschiedliche Materialien verwenden. Die meisten bestehen aus Farbstoffen (Cyan, Magenta und Gelb, von denen jeweils unterschiedliche Absorptionspeaks aufweisen), die in einer Gelatineschicht aufgehängt sind.^[9]

Fotostabilität

Fotostabilität bezieht sich auf die Fähigkeit von Drucke und Film Überdurchschnittlich unverändert über die Zeiträume zu bleiben. Verschiedene fotografische Prozesse ergeben unterschiedliche Stabilitätsgrade. Darüber hinaus können verschiedene Materialien eine Dark-Storage-Stabilität aufweisen, die sich von ihrer Lichtstabilität unterscheidet. Ein extremer Fall mit Folien war die Stabilität unter dem intensiven Licht der Projektion. In der Dunkelheit beispielsweise ist Kodachroms langfristige Stabilität unter geeigneten Bedingungen anderen Arten von Farbfilmen überlegen. Bilder auf Kodachrom rutschen über fünfzig Jahre alt, behalten genaue Farbe und Dichte. Kodachrome -Film, das in der Dunkelheit gespeichert ist, ist beispielsweise weitgehend für hervorragende Farbmaterialien des Zweiten Weltkriegs verantwortlich. Es wurde berechnet, dass der gelbe Farbstoff in Kodachrom, am wenigsten stabil, in 185 Jahren einen Farbstoffverlust von 20% erleiden würde.^[10] Dies liegt daran, dass entwickeltes Kodachrom keine ungenutzten Farbkupplungen beibehält.

Kodachromes Farbstabilität unter hellem Licht, insbesondere während Projektion, ist minderwertiger Diasfilme. Kodachromes Verblassungszeit unter Projektion beträgt ungefähr eine Stunde im Vergleich zu Fujichromes zweieinhalb Stunden.^[11] Daher sollten alte Kodachrome -Objektträger nur beim Kopieren in ein anderes Medium dem Licht ausgesetzt werden.

Silberhalogenid
Schwarz und weiß Negative und Drucke von der gemacht Silberhalogenid Der Prozess ist stabil, solange das fotografische Substrat stabil ist. Einige Papiere können mit zunehmendem Alter gelb oder der Gelatine Matrix kann gelb und mit zunehmendem Alter knacken. Wenn nicht ordnungsgemäß entwickelt, kleine Mengen von Silberhalogenid Wenn Sie im Gelatine verbleiben, wird es verdunkeln, wenn sie Licht ausgesetzt ist. In einigen Drucken wird das schwarze Silberoxid mit der Zeit auf metallisches Silber reduziert, und das Bild nimmt einen metallischen Glanz auf, während die dunklen Bereiche Licht widerspiegeln, anstatt es zu absorbieren. Silber kann auch mit reagieren mit Schwefel in der Luft und in der Form Silbersulfid. Ein korrekt verarbeiteter und gespeicherter Silberdruck oder Negativ hat wahrscheinlich die größte Stabilität eines fotografischen Mediums, wie der Reichtum der überlebenden historischen Schwarz-Weiß-Fotografien bestätigt wird.

Chromogen
Chromogen Farbstoff -Farbprozesse umfassen Typ "R" und Prozess RA-4 (auch als "Typ C Drucke" bezeichnet), Prozess C-41 Farbnegative. und Prozess E-6 Farbumkehr (Ektachrome) Film. Chromogene Prozesse liefern organische Farbstoffe, die weniger stabil als Silber sind, und können während der Entwicklung auch nicht umgesetzte Farbstoffkuppler zurücklassen. Beide Faktoren können im Laufe der Zeit zu Farbänderungen führen. Die drei Farbstoffe Cyan, Magenta und Gelb, aus denen der Druck besteht, können mit unterschiedlichen Raten verblassen und eine Farbverschiebung im Druck verursachen. Moderne chromogene Papiere wie z. Kodak Endura hat jedoch eine hervorragende Stabilität erreicht und wird 100 Jahre lang im Heimspiel bewertet.

Farbstoffzerstörung
Farbstoffzerstörung Drucke sind die archiviertesten Farbdrucke, zumindest unter den nassen chemischen Prozessen und wohl unter allen Prozessen. Die bekannteste Art von Farbstoffzerstörung Druck ist das Cibachrome, jetzt bekannt als als Ilfochrom.

Tintenstrahl
Etwas Tintenstrahl Drucken haben jetzt eine hervorragende Stabilität, während andere dies nicht tun. Tintenstrahl Drucke verwenden Farbstoff-Pigment Mischungen sind jetzt in der Fotografie häufig und fordern häufig eine Stabilität für gleichzeitig mit Chromogen Drucke. Diese Ansprüche basieren jedoch auf beschleunigtes Altern Studien statt historischer Erfahrung, weil die Technologie noch relativ jung ist.

Typen und Ursachen für die Verschlechterung

Es gibt zwei Haupttypen der Verschlechterung in fotografischen Materialien. Die chemische Verschlechterung tritt auf, wenn die Chemikalien auf dem Foto oder negativen Reaktionen (entweder durch Kontakt mit Außenkatalysatoren oder weil die Chemikalien von Natur aus instabil sind), die das Material beschädigen. Physikalische oder strukturelle Verschlechterung tritt auf, wenn keine chemischen Reaktionen beteiligt sind, und umfassen Abrieb und Risse.

Beide Arten der Verschlechterung werden durch drei Hauptfaktoren verursacht: Umweltspeicherbedingungen, unangemessene Speichergehäuse und Reparaturversuche sowie menschliche Verwendung und Handhabung. Chemische Schäden können auch durch unsachgemäße chemische Verarbeitung verursacht werden.^[7] Verschiedene Arten von fotografischen Materialien sind besonders anfällig für verschiedene Arten und Ursachen für die Verschlechterung.

Umweltfaktoren

• Temperatur und Luftfeuchtigkeit Interagieren Sie miteinander und verursachen chemische und physikalische Verschlechterung. Hohe Temperatur und relative LuftfeuchtigkeitZusammen mit der Verschmutzung kann das Verblassen und Verfärbungen von Silberbildern und Farbstäfen verursachen. Höhere Temperaturen verursachen eine schnellere Verschlechterung: Die Verschlechterungsrate wird bei jeder Temperaturanstieg von 10 ° C ungefähr verdoppelt. Die Temperaturschwankungen und die relative Luftfeuchtigkeit sind besonders schädlich, da sie auch die chemische Verschlechterung beschleunigen und strukturelle Schäden wie geknackte Emulsionen und verzerrte Trägerschichten verursachen können.^[7][12]

• Zu hohe relative Luftfeuchtigkeit kann zu Verblassen, Verfärbungen und Silberspiegelung führen,^[12] und kann die Bindemittel dazu bringen, sich zu erweichen und klebrig zu werden, wodurch Fotografien anfällig für physische Schäden sind.^[7] Es kann auch dazu führen, dass Fotos an Rahmen und anderen Gehäusen haften.^[1]
• Eine zu niedrige relative Luftfeuchtigkeit kann physikalische Schäden wie Austrocknung, Verspritzung und Locken verursachen.^[12]

• Umweltverschmutzung Kann oxidatives und wachsendes/schwefelndes Gasen umfassen, die eine chemische Verschlechterung verursachen, sowie Staub und Partikel, die Abrieb verursachen können.^[12][7][13] In Innenverschmutzung, die Fotos beeinflussen, sind Farbdämpfe, Sperrholz, Pappe und Reinigungsmittel.^[14]
• Exposition gegenüber hell verursacht Verspritzung, Verblassen und vergilbt. Der Schaden ist kumulativ und normalerweise irreversibel. UV -Licht (einschließlich Sonnenlicht und fluoreszierendes Licht) und sichtbares Licht im blauen Teil des Spektrums sind für Fotografien besonders schädlich, aber alle Lichtformen, einschließlich Glühlampern und Wolfram, sind schädlich.^[12][7]
• Schimmel Das Wachstum wird durch hohe Temperaturen und Luftfeuchtigkeit gefördert^[12] sowie Staubpartikel.^[15] Sie verursachen Schäden an der Oberfläche von Fotografien und helfen dabei, Bindemittelschichten abzubauen.^[1]
• Das Vorhandensein von Insekten und Nagetiere wird auch durch hohe Temperaturen und Luftfeuchtigkeit gefördert.^[12] Sie essen Papierfasern, Eiweiß und Gelatine -Bindemittel.^[1] Kauspuren und Kot lassen. Arten, die wahrscheinlich Probleme verursachen Kakerlaken und Silberfisch.^[16]

Andere Faktoren

Unangemessene Lagerbehälter und Reparaturversuche: Schränke aus minderwertigen Materialien können schädliche Gase geben,^[7] während andere reaktive Materialien wie saure Papierärmele, Gummibänder, Papierklammern, druckempfindliches Bandund Klebstoffe und Klebstoffe können in der Vergangenheit üblicherweise zur Lagerung und Reparaturen verwendet werden, können auch eine chemische Verschlechterung verursachen.^[12] Das Speichern von Gegenständen zu locker, zu fest oder in Gehäusen, die keinen angemessenen körperlichen Schutz bieten, kann alle körperliche Schäden wie Locken und Bruch verursachen.^[7]

Menschliches Handling und Gebrauch, einschließlich von Forschern und Mitarbeitern kann auch eine chemische und physikalische Verschlechterung verursachen. Öle, Schmutz, Lotionen und Schweiß, die durch Fingerabdrücke übertragen werden, können Emulsionen zerstören und Bleich-, Flecken- und Silberspiegelung verursachen.^[12][17][18] Der durch menschliche Handling verursachte physische Schaden umfasst Abrieb, Kratzer, Tränen, Bruch und Risse.^[12][19]

Unsachgemäße chemische Verarbeitung, einschließlich der Verwendung von erschöpftem Fixierer, unzureichender Fixlänge und Restfixierer, der durch unzureichendes Waschen zurückgelassen wird, kann zu Verblassen und Verfärbungen führen. Wärme, Luftfeuchtigkeit und Licht können solche Schäden beschleunigen. Die Einhaltung der ISO -Standards zum Zeitpunkt der Verarbeitung kann dazu beitragen, diese Art der Verschlechterung zu vermeiden.^[7]

Beispiele für Bedrohungen für bestimmte fotografische Materialien

Glasplattennegative und Ambrotypen sind anfällig für Bruch.^[1] Die Verschlechterung von Filmnegativen ist unabhängig vom Typ Feuchtigkeit und temperaturabhängig. Der Nitratfilm wird zuerst verblassen und dann spröde und klebrig werden. Es wird dann erweichen, sich an Papiergehäuse haften und einen Geruch erzeugt. Schließlich wird es zu einem braunen, scharfen Pulver auflösen.^[20] Aufgrund seiner Entflammbarkeit muss es mit besonderer Sorgfalt behandelt werden. Cellulose -Aetat, Diacetat und Triacetatfilm produzieren Essigsäure, die nach Essig riecht. Der Verschlechterungsprozess ist daher als "bezeichnet"Essig -Syndrom. "Die Negative werden sehr spröde und in Diacetat- und Triacetatfilm schrumpft die Basis und verursacht Rillen (" Channeling ").^[21]

Zusätzlich zum Verblassen sind silberbasierte Bilder anfällig für Silberspiegelung, was als bläulich-metallischer Glanz auf der Oberfläche des Fotos oder negativ darstellt und durch Oxidation verursacht wird, wodurch das Silber auf die Oberfläche der Emulsion wandert.^[22]

Farbfotos sind ein von Natur aus instabiler Medium und sind anfälliger für Licht und Verblassen als schwarz -weiße fotografische Prozesse. Sie bestehen aus verschiedenen Farbstoffen, die alle schließlich verblassen, wenn auch bei unterschiedlichen Raten (was zu Verfärbungen zusammen mit dem Verblassen führt).^[23] Viele farbige fotografische Prozesse sind auch im Dunkeln anfällig für Verblassen (bekannt als "dunkelverfolgt").^[24] Es gibt wenig, was getan werden kann, um verblasste Bilder wiederherzustellen, und selbst unter idealen Bedingungen überleben die meisten Farbfotos seit mehr als 50 Jahren nicht unbeschädigt.^[25]

Bewahrungsstrategien

Temperatur- und relative Feuchtigkeitskontrolle

Aufrechterhaltung einer ordnungsgemäßen Umgebung wie der Kontrolle der Temperatur und der relativen Luftfeuchtigkeit (RH; ein Maß für die gesättigte Luft mit Feuchtigkeit)^[7] ist äußerst wichtig für die Erhaltung fotografischer Materialien.

Die Temperatur sollte bei oder unter 70 ° F gehalten werden (je niedriger desto besser); Ein „häufig empfohlener“ Kompromiss zwischen den Erhaltungsbedürfnissen und dem menschlichen Komfort beträgt 65-70 ° F (nur Speicherbereiche sollten kühler gehalten werden).^[12] Die Temperatur ist der Kontrollfaktor für die Stabilität zeitgenössischer Farbfotos. Für Farbfotos wird eine Lagerung bei niedrigen Temperaturen (40 ° F oder darunter) empfohlen.^[26]

Die relative Luftfeuchtigkeit sollte zwischen 30-50% gehalten werden, ohne mehr als +/- 5% pro Tag zu radeln.^[7] Der untere Teil dieses Bereichs ist am besten für "langfristige Stabilität mehrerer fotografischer Prozesse" geeignet.^[12] Die relativen Luftfeuchtigkeitswerte über 60% verursachen nicht nur eine Verschlechterung, sondern auch niedrige und schwankende Luftfeuchtigkeit kann sie schädigen.^[26]

Klimakontrollgeräte können verwendet werden, um die Temperaturen und Luftfeuchtigkeit zu kontrollieren. Klimaanlagen, Luftentfeuchter und Luftbefeuchter können hilfreich sein, aber es ist wichtig, dass sie helfen, anstelle von Verletzungen zu helfen (z. B. die Klimaanlage erhöht die Luftfeuchtigkeit).^[12]

Kühllager

Kühllager wird für besonders gefährdete Materialien empfohlen.^[12] Originaldrucke, Negative und Transparentiere (nicht Glasplatten, Daguerreotypen, Ambrotypen, Wintgarten oder andere Bilder auf Glas oder Metall) sollten in Verpackungen (Archivierordner in Brettkästen in Taschen mit Doppelgefriergewichts -Gewichtsbeutel) und Temperaturen platziert werden, und Temperaturen sollte bei 1,7–4,4 ° C (35–40 ° F) gehalten werden.^[27] Gemäß der Richtlinie der nationalen Archiveinrichtungen werden klare Plastiktüten wie Reißverschlüsse oder bündige Taschen mit Drehbüken (Polyethylen- oder Polypropylen-Plastiktüten) und Baumwollhandschuhe benötigt.^[28]

Das Entfernen von Gegenständen aus Kühllager müssen sich an Raumbedingungen akklimatisieren.^[12] Fotos müssen sich langsam an einem kühlen, trockenen Ort wie einem Büro- oder Verarbeitungsbereich erwärmen.^[28] Originalartikel sollten nur im Notfall und nicht mehr als einmal im Jahr aus dem Speicher abgerufen werden.^[27]

Ohne Kältespeicher verschlechtern sich temperaturempfindliche Materialien in wenigen Jahrzehnten. Mit Kühllager können sie über viele Jahrhunderte unverändert bleiben.^[7]

Lichtsteuerung

Fotos sollten nicht in der Nähe von Licht aufgehängt werden. Das hängende Fotos an einer Wand kann durch die Exposition gegenüber direkten Sonneneinstrahlung oder fluoreszierenden Lichtern Schäden verursachen. Anzeigen von Fotografien sollten regelmäßig geändert werden, da sich die meisten Fotos im Laufe der Zeit bei Licht verschlechtern.^[12]

UV-absorbierende Ärmel können verwendet werden, um schädliche Strahlen aus fluoreszierenden Röhrchen herauszufiltern, und UV-absorbierende Blätter können über Fenster oder Rahmen platziert werden. Niedrige UV-emittierende Glühbirnen sind verfügbar.^[12] Die Lichtwerte sollten für die meisten Fotos bei der Verwendung für Forschung und Ausstellung bei 50–100 Lux (5–10 Fuß) für die meisten Fotos gehalten werden.^[27] Die Exposition von Farbrutschen dem Licht im Projektor sollte auf ein Minimum gehalten werden.^[26] und Fotos sollten im dunklen Speicher gespeichert werden.^[27] Der beste Weg, ein Foto zu bewahren, besteht darin, ein Faksimile zu zeigen.^[7]

Umweltschutz

Die Kontrolle der Luftqualität ist schwierig. Idealerweise sollte Luft, die in einen Lager- oder Ausstellungsbereich eindringt, gefiltert und gereinigt werden. Die Gasverschmutzung sollte mit chemischen Filtern oder nassen Wäfern entfernt werden. Außenfenster sollten nach Möglichkeit aufbewahrt werden. Innenquellen schädlicher Gase sollten minimiert werden. Metallschränke sind Holzschränken vorzuziehen, die schädliche Peroxide erzeugen können.^[12]

Luft kann gefiltert werden, um gasförmige Schadstoffe und Partikel wie Stickstoffdioxid, Schwefeldioxid, Wasserstoffsulfid und Ozon fernzuhalten.^[27] Luftfilter müssen regelmäßig geändert werden, um wirksam zu sein. Die Luftzirkulation sollte ebenfalls regelmäßig überprüft werden.^[7]

Handhabungskontrolle

Die Handhabungs- und Nutzungsrichtlinien sollten festgelegt werden, und das Personal sollte in Richtlinien und Richtlinien geschult werden und den Benutzern die Richtlinien bei ihrer Ankunft mitgeteilt werden. Richtlinien zur Verarbeitung, Behandlung von geliehenen oder ausgestellten Artikeln sowie die Prävention und Wiederherstellung von Katastrophen sollten ebenfalls erstellt und befolgt werden.^[27]

Arbeitsräume sollten sauber und übersichtlich sein.^[27] Saubere Handschuhe oder saubere, trockene Hände sollten verwendet werden, wenn Fotos gehandhabt werden.^[12] Lebensmittel, Getränke, Schmutz, Reinigungschemikalien und Fotokopiemaschinen sollten sich von Fotospeichern, Ausstellungen oder Arbeitsräumen fernhalten.^[27]

Für kostbare Materialien sollten Benutzer mit Duplikaten versehen werden, nicht mit Originalen.

Speichersystemsteuerung

Richtige Lagermaterialien sind für die langfristige Stabilität von Fotografien und Negativen unerlässlich. Gehäuse halten Schmutz und Schadstoffe fern. Alle Gehäuse, mit denen Fotografien untergebracht sind, und diese sollten den Spezifikationen der Internationalen Organisation für Standardisierung (ISO) erfüllen.^[12] Die meisten Fotos können sicher in Papiergehäusen aufbewahrt werden. Einige können auch in einigen Arten von Plastikgehäusen sicher aufbewahrt werden.^[29]

Papiergehäuse schützen Objekte vor Licht, können jedoch zu einem erhöhten Umgang zum Betrachten führen.^[12] Papiergehäuse müssen säurefrei, ligninfrei sein und sind sowohl in gepufferter (alkalischer, pH 8,5) als auch in nicht geleisteten (neutralen, pH-Wert) erhältlich. Speichermaterialien müssen den ANSI -Fototitätstest (PAT) bestehen, der in den Katalogen der Lieferanten festgestellt wird.^[26] Papiergehäuse schützt auch die Fotos vor der Ansammlung von Feuchtigkeits- und schädlichen Gasen^[12] und sind relativ kostengünstig.^[26]

Plastische Gehäuse umfassen unbeschichteter Polyesterfilm, unbeschichtete Cellulose -Triacetat, Polyethylen und Polypropylen.^[26] Plastikgehäuse sind transparent. Fotografien können ohne Entfernung aus dem Gehäuse betrachtet werden, sodass sie das Handling verringern können. Plastikgehäuse können jedoch Feuchtigkeit fangen und Ferrotypisierung verursachen (kleben, mit einem resultierenden Hochglanzbereich).^[12] Kunststoff eignet sich nicht für Drucke mit Oberflächenschäden, Glas- oder Metallbasisfotografien oder für negative und transparente Transparents aus den 1950er Jahren, es sei denn, letztere sind kaltlagern.^[29] Es sollte nicht verwendet werden, ältere Sicherheitsfilme negative zu speichern, da dies ihre Verschlechterung beschleunigen kann.^[12]

Horizontaler Speicher ist für viele fotografische Drucke und übergroße Fotos vorzuziehen. Es unterstützt die Bilder insgesamt und verhindert mechanische Schäden wie das Biegen. Die vertikale Speicherung ist oft effizienter und kann den Zugang zu einer Sammlung erleichtern. Materialien ähnlicher Größe sollten zusammen gespeichert werden. Boxen und Dateien sollten nicht überfüllt sein.^[12]

Reproduktion und Digitalisierung

im Gegensatz zu den geborene digitale Fotografien Das werden heute weit verbreitet und konsumiert, historische Fotografien wie alte Folien, Filme und gedruckte Fotos sind nicht einfach zu bewahren. Ein wichtiger Bestandteil der langfristigen Fotografie-Erhaltung besteht darin, Reproduktionen (durch Fotokopieren, Fotografieren oder Scannen und Digitalisierungen) von Fotografien zur Verwendung in Ausstellungen und von Forschern zu erstellen, wodurch der Schaden reduziert wird, der durch nicht kontrollierte Umgebungen und Handhabung verursacht wird.^[1]

Digitalisierende Fotografien ermöglichen auch den Zugang durch eine viel breitere Öffentlichkeit, insbesondere wenn die Bilder einen intrinsischen historischen Wert haben. Digitale Scans sind jedoch kein Ersatz für das Original, da digitale Dateiformate möglicherweise veraltet sind. Originale sollten immer erhalten bleiben, auch wenn sie digitalisiert wurden. Geborene digitale Fotografien erfordern ebenfalls Erhaltung unter Verwendung Digitale Erhaltung Techniken.^[30]

Schutz der europäischen fotografischen Bilder für den Zugang (Sepia) Listet zehn Prinzipien für die Digitalisierung des historischen Fotos auf.^[31] Zusammenfassend sind sie:

1. Fotografien sind ein wesentlicher Bestandteil unseres kulturellen Erbes, das unsere Vergangenheit, Dokumentation und künstlerische Wert und die Geschichte der fotografischen Prozesse enthält.
2. Die Digitalisierung von Fotografien, die sich schnell verschlechtern, ist dringend, um einen großen Publikum den Zugang zu erleichtern.
3. Da die Digitalisierung nicht selbst, sondern ein Werkzeug ist, sollte die Auswahl von Fotografien zur Digitalisierung auf dem Verständnis der Art und der potenziellen Verwendung der Sammlung beruhen.
4. Es ist wichtig, die Ziele, Prioritäten, technischen Anforderungen, Verfahren und zukünftige Verwendung für Investitionen zu definieren.
5. Die Schaffung eines digitalen Bildes ist eine anspruchsvolle Aktivität, die fotografisches Know -how mit ethischem Urteilsvermögen erfordert.
6. Digitale Bilder müssen regelmäßig gewartet werden, um mit sich ändernden Technologien Schritt zu halten.
7. Ein gutes Digitalisierungsprojekt erfordert Teamarbeit und kombiniert Expertise über Bildgebung, Sammelmanagement, IT, Naturschutz, beschreibende Methoden und Erhaltungstrategien.
8. Die Eingabe von Spezialisten in jedem Projekt ist wichtig, um die Konservierungsmaßnahmen in den Arbeitsstrom zu integrieren, zerbrechliche Materialien zu behandeln und die Originale zu beschädigen.
9. Konservierungsspezialisten müssen digitale Vermögenswerte im Einklang mit der allgemeinen Erhaltungspolitik der Organisation bewältigen. und
10. Museen, Archive und Bibliotheken betreffen aktiv, um internationale Standards für die Erhaltung digitaler Sammlungen langfristig zu entwickeln.

Beispiele

Ein Beispiel für die Digitalisierung als Teil einer Photo -Erhaltungstrategie ist die fotografische Sammlung der Tay Bridge Katastrophe von 1879. Diese Fotos wurden digitalisiert und digitalisiert. Nur die positiven Drucke überleben aufgrund der weit verbreiteten Praxis, die ursprünglichen Glasnegativen zu recyceln, um das zurückzugewinnen Silber- Inhalt. Selbst wenn sie sorgfältig aufbewahrt und im Dunkeln gehalten werden, kann eine Schädigung durch zeitweise Lichtbelastung auftreten, wie durch Beschädigung des Bildes der intakten Brücke (links) Beschädigung dargestellt.

Ein Beispiel für ein größeres Digitalisierungsprojekt ist das Project für das Gehäusefotos, der Zugriff auf digitale Bilder und detaillierte Beschreibungen von Daguerreotypen, Ambrotypen, Tintentypen und verwandten Fotografien in den Sammlungen des Bancroft Library und die California State Library.

Naturschutzbehandlungen

Die photoische Erhaltung beinhaltet die körperliche Behandlung einzelner Fotografien. Wie definiert durch die American Institute for ConservationDie Behandlung ist „die absichtliche Veränderung der chemischen und/oder physikalischen Aspekte des kulturellen Eigentums, die hauptsächlich gegen die Verlängerung ihrer Existenz abzielt. Die Behandlung kann aus Stabilisierung und/oder Restaurierung bestehen. “ Stabilisierungsbehandlungen zielen darauf ab, Fotos in ihrem gegenwärtigen Zustand zu erhalten und weitere Verschlechterungen zu minimieren, während die Restaurierungsbehandlungen darauf abzielen, Fotos in ihren ursprünglichen Zustand zurückzugeben.^[32]

Die Naturschutzbehandlungen reichen von sehr einfachen Tränenreparaturen oder Abflachungen bis hin zu komplexeren Behandlungen wie Fleckenentfernung. Die Behandlungen variieren stark von der Art des Fotos und ihrer beabsichtigten Verwendung. Daher müssen die Konservatoren über diese beiden Fragen informiert werden. Anleitungen zur Erhaltung persönlicher und Familienfotografiensammlungen wie Cornell University Erhalt Ihrer Familienfotos Und die AICs Pflege für deine Schätze, empfehlen Sie den Menschen, einen ausgebildeten Konservator zu kontaktieren, wenn sie sich rasch negative oder fotografien mit aktivem Schimmelwachstum, Färbung durch druckempfindliche Klebeband, schwere Risse, Haftung an Gehäuse und andere Arten von Schäden, die eine Schutzbehandlung erfordern, verschlechtern.^[1][33]

Professionelle Organisationen

Es gibt eine Reihe internationaler Organisationen, die sich mit der Erhaltung von Fotografien zusammen mit anderen Themen befassen, einschließlich der Internationaler Rat für Archive (ICA), das Internationales Institut für Erhaltung historischer und künstlerischer Werke (IIC), und die Internationaler Rat der Museen - Komitee für Naturschutz (ICOM -CC). Das Photographic Records Arbeitsgruppe ist eine Spezialgruppe innerhalb des ICOM-CC.

In den Vereinigten Staaten ist die nationale Mitgliederorganisation von Naturschutzverhältnissen die Amerikanisches Institut für Erhaltung historischer und künstlerischer Werke (AIC) zu wem die Fotografiegruppe (PMG) gehört. Das Northeast Dokument Conservation Center (NEDCC) und die Naturschutzzentrum für Kunst und historische Artefakte (CCAHA) spielen auch eine wichtige Rolle im Bereich der Erhaltung. Das Bild Permanence Institute (IPI) An der Rochester Institute of Technology gehört insbesondere bei der Erhaltung der Bildererforschung.

Codes und Standards

Fotokonservatoren und Konservierungsmanager werden in ihrer Arbeit nach Ethik- und technischen Maßstäben geführt. Das Internationaler Rat für Archive veröffentlicht a Ethikkodex und Richtlinien für die Praxis. Darüber hinaus tun Mitglieder anderer Berufe (wie Archivare und Bibliothekare), die sich mit der Erhaltung von Fotografien befassen, dies gemäß den Ethikkodizes ihrer beruflichen Organisation. Zum Beispiel die Gesellschaft der amerikanischen Archivisten Ethikkodex stellt fest, dass "Archivare alle Dokumentarfilmmaterialien schützen, für die sie verantwortlich sind, und sie vor Verpflichtung, physischer Schädigung, Verschlechterung und Diebstahl bewachen".^[34]

Das Internationale Standardisierungsorganisation (ISO) und American National Standards Institute (ANSI) beide veröffentlichen technische Standards, die die Materialien und Verfahren regeln, die in der Fotografie und des Erhalts der Fotografie verwendet werden. Das Internationale Föderation der Bibliotheksverbände und -institutionen hat eine Liste von ANSI -Standards im Zusammenhang mit der Pflege und Handhabung von Fotografien veröffentlicht.^[7]

Schul-und Berufsbildung

Fotokonservatoren finden Sie in Museen, Archiven und Bibliotheken sowie in privater Praxis. Die Konservatoren haben oft ihren Master -Abschluss eingeholt Kunstschutz, obwohl viele auch trainiert wurden Lehre. Sie haben oft Hintergründe in Kunstgeschichte, Chemie oder Fotografie.

Zu den zahlreichen Programmen, die sich mit der Erhaltung von Fotografien auf der ganzen Welt befassen, gehören:

• Universität Amsterdam
• Universität von Melbourne in Australien
• Die königliche dänische Akademie der bildenden Künste
• Canadian Conservation Institute
• Die Nationale Schule für Naturschutz, Restaurierung und Museologie in Mexiko (Verschlüsselung)
• Royal Institute für das Studium und Erhaltung des künstlerischen Erbes Belgiens
• Institut National du Patrimoine
• Université Paris 1
• Hochschule für Technik und Wirbel Berlin (HTW)
• Fachhochschule Köln
• Staatlichen akademie der bildenden künste stuttgart
• Schweizer Erhaltungsstörungscampus
• Hochschule der Künste Bern
• Fratelli Alinari
• Studio Art Centers International, Florenz (SACI)
• Royal College of Art/Victoria und Albert Museum
• Das Internationale Master-Programm für die Erhaltung von antiken Fotografien und das Papiererbe an der EICAP-Fakultät für Angewandte Kunst-Helwan University

Zusätzlich, Getty Conservation Institute (GCI) arbeitet international, um die Erhaltungspraxis in den bildenden Künsten voranzutreiben.

Insbesondere die Vereinigten Staaten haben viele Schulungs- oder Studiengänge für Fotografienkonservatoren, die von Graduiertenschulen und Organisationen angeboten werden, wie z. B.:

• Naturschutzzentrum für Kunst und historische Artefakte (CCAHA)
• Northeast Dokument Conservation Center (NEDCC)
• George Eastman House
• Buffalo State College
• Institut für Bildende Künste, New York University
• Universität von Delaware
• Campbell Center for Historic Preservation Studies
• Naturschutzzentrum Northern State
• Smithsonian Center for Materials Research and Education.

Es gibt auch fotografische Naturschutzkurse, die online von verschiedenen Anbietern erhältlich sind, beispielsweise von verschiedenen Anbietern:

• Er schonende Fotografie Online -Lehrkurse
• Citaliarestauro.com Online -Lehrkurs
• NEDCC Online -Lehrkurs

Siehe auch

• Erhaltung (Bibliothek und Archivwissenschaft)
• Erhaltung und Wiederherstellung von Büchern, Manuskripten, Dokumenten und Ephemera
• Sammlungen kümmern sich um
• Medienerhaltung
• Naturschutz (Kulturerbe)
• Erhaltung und Wiederherstellung von Fotodaten

Anmerkungen

Weitere Lektüre

• Clark, Susie und Franziska Frey. Pflege von Fotografien. Amsterdam: Europäische Kommission für Erhaltung und Zugang, 2003.
• Eaton, George T. Erhaltung von Fotografien. Kodak Publikation Nr. F-40. Rochester, NY: Eastman Kodak Co., 1985.
• Hayes, Sandra. "Erhaltung der Geschichte: Digitale Bildgebungsmethoden ausgewählter Mississippi -Archivare." Mississippi -Archivare 65, nein. 4 (Winter 2001): 101-102.
• Norris, Debra Hess und Jennifer Jae Gutierrez, Hrsg. Probleme bei der Erhaltung von Fotografien. Los Angeles: Getty Conservation Institute, 2010.
• Reilly, James. Pflege und Identifizierung von fotografischen Drucken des 19. Jahrhunderts. Kodak Publikation Nr. G2S. Rochester, NY: Eastman Kodak Co., 1986.
• Ritzenthaler, Mary Lynn und Diane Voght-O'Connor et al. Fotos: Archivpflege und Management. Chicago: Society of American Archivistis, 2006.

Externe Links

Organisationen

• Die fotografische Materialgruppe des American Institute for Conservation
• Das Advanced Residency -Programm im Fotografieschutz im George Eastman House
• Anmerkungen zu Fotografien, ein Wiki aus George Eastman House
• Das Bilddauerce Institute
• ICOM-CC Photographic Materials Arbeitsgruppe

Führer

• Grundlagen der Fotografie
• Fachleute zur Erhaltung und Archiven
• Pflege, Handhabung und Lagerung von Fotografien, Kongressbibliothek
• Die Pflege und Erhaltung von fotografischen Drucken, das Henry Ford Museum
• Erhaltung von Fotografien: Ausgewählte Bibliographie, Northeast Dokument Conservation Center
• Für Ihre Fotografien kümmert sich das American Institute for Conservation of Historic and Artistic Works (AIC)
• Ein Verbraucherleitfaden für Digital- und Druckstabilität, Bildbeständigkeitsinstitut